Клубы по интересам - Клуб творческих жен

Интернет магазин детской одежды оптом

poetry — Thu, 08 Nov 2012 08:29:46 GMT

Год за годом интернет предприятия набирают свои обороты и пользуются все большей и большей популярностью у пользователей. Это происходит из-за того, что многие люди стараются покупать все в интернете, таким образом, экономя свое время и финансовые средства. Особенно больше всего популярны интернет магазины одежды и аксессуаров. С каждым днем их число увеличивается.

Именно поэтому интернет магазин детской одежды оптом успешно функционирует на протяжении многих лет. У него уже есть своя база постоянных клиентов – родителей, которые пытаются удовлетворить вкусы своих детей. Причем данный магазин всегда предоставляет только самые модные образцы детской одежды. Поэтому большинство подростков довольны своими покупками.

Также успешно функционирует оптовый склад детской одежды на базе данного магазина. Там любой пользователь интернета может приобрести огромное количество разной одежды по оптовым ценам. Этот метод давно практикуется во всех странах Европы. Теперь это перешло в интернет. Так как большинство интернет аудитории – это подростки 16-18 лет, то можно с легкостью сказать, что каждый интернет магазин детской одежды оптом старается предлагать ассортимент своим клиентам, который больше всего подходит подросткам.

К тому же, многие сотрудники интернет магазинов предоставляют услугу – полное взаимодействие с клиентом. Это когда консультант связывается напрямую с клиентом и спрашивает у него предпочтения в одежде или то, что клиент хотел бы видеть в магазине. Данный метод оправдывает себя, и, теперь, зайдя в любой интернет-магазин, мы видим огромное количество различных товаров, в том числе и аксессуаров. А все сделано для того, чтобы пользователь не уходил с сайта, а делал там полный заказ.

Именно поэтому в надежных онлайн магазинах ассортимент растет с каждым днем. И это действительно выгодно, так как оптовый склад детской одежды, реализованный в интернете, может предложить значительно больше товаров, чем любой магазин в реальной жизни. Каждый клиент может выбрать абсолютно любую вещь. Это может быть тренд этого сезона или прошлого. Не стоит забывать, что одежда детская, и каждый ребенок по-своему видит свой стиль. Несмотря, на возможность широкого выбора, подросток может не найти, что он захочет. Для этого и существует онлайн консультант, который свяжется с ним и выяснит, что хочет ребенок. А после этого, через два-три дня, данная вещь появится в ассортименте на «интернет прилавках».

Самая красивая жена - философ из Харькова

natalia — Mon, 22 Feb 2010 13:17:41 GMT

В прошедшие выходные Донецк стал столицей женской красоты. Здесь состоялся Х фестиваль «Пани Украина-2009 Open», определивший самую красивую замужнюю женщину страны.

В честь юбилея конкурса на сцену Донецкого драмтеатра вышли не только 15 участниц этого года, но и самые яркие конкурсантки прошлых лет. Среди них: дизайнер Диана Дорожкина, телеведущая Дарья Трегубова, художник Татьяна Пономаренко-Левераш и другие успешные дамы...

ПОБЕДУ ПРЕДСКАЗАЛ ФУТБОЛИСТ «ШАХТЕРА»

Нынешняя «Пани» носила явно футбольный оттенок. Во-первых, главные призы победительницам (ювелирные украшения) были предоставлены футбольным клубом «Шахтер». Во-вторых, банкет после окончания шоу состоялся на новенькой лаунж-трибуне «Донбасс-Арены». В-третьих, состав жюри фестиваля был усилен игроками «Шахтера». В традиционной компании модельеров, шоуменов и спонсоров фестиваля оказался игрок сборной Украины Ярослав Ракицкий. При этом помогать судить молодому защитнику пришли товарищи по команде - Тошам Хюбшман, Мариуш Левандовски и Константин Кравченко, усевшиеся за спиной Ярослава и помогавшие ему выбрать самую-самую.

В перерыве чех Хюбшман даже предсказал, кто победит в конкурсе.

- Мне очень понравились две девушки: блондинка и брюнетка, - поделился Томаш с «Комсомолкой». - Но больше по душе - темноволосые девушки, да и жена у меня темненькая, поэтому буду болеть за брюнетку из Харькова. Очень красивая девушка! Уверен, она выиграет!

И как в воду глядел! Победительницей стала именно харьковчанка Ольга Несен.

МУЖ ПРИГОТОВИЛ СЮРПРИЗ

- Я - не новичок на конкурсах красоты, - поделилась с нами Ольга. - Но в первый раз у меня разбежались глаза - настолько хороши все участницы «Пани…». Победу можно присудить каждой! Признаюсь, я ехала не за победой, а за эмоциями. И даже когда разговаривала накануне с мужем по телефону, сказала ему, что, несмотря на волнение перед выходом на сцену, я все равно настроена получить удовольствие от фестиваля, даже если не выиграю. Но муж тут же мне сказал: «Ты что? Ну и настроение у тебя! Смотри мне, чтобы без победы не возвращалась!».

Узнав, что корона «Пани» досталась Ольге, ее муж (сотрудник правоохранительных органов, но конкретную должность супруга красавица назвать отказалась) пообещал - по возвращении домой ее ждет приятный сюрприз.

А от ФК «Шахтер» Ольга уже получила главный приз - бриллиантовое колье приблизительной стоимостью около 20 000 евро.

ИЗ ЛИЧНОГО ДЕЛА

Ольга НЕСЕН (в девичестве Шилованова) - 24 года, родилась и выросла в Харькове. Защитила диплом магистра философии. Сейчас получает второе высшее образование - юридическое.

Обладательница титулов «Королева Харькова», 2-я «Вице-мисс Бикини Вселенная», «Мисс Украина-2006».

Увлекается бальными танцами, вокалом, плаванием и фотографией. Замужем

Источник: http://kp.ua/daily/220210/216143/

Юбилей заслуженного деятеля искусств Чувашии композитора Ларисы Быренковой

natalia — Mon, 21 Dec 2009 22:02:26 GMT

22 декабря в Новочебоксарской детской музыкальной школе состоялся творческий вечер известного чувашского композитора, заслуженного деятеля искусств Чувашской Республики, лауреата Всероссийского конкурса, члена Союза композиторов России Ларисы Быренковой, посвящённый её 50-летию.

Имя Ларисы Быренковой, достойной продолжательницы традиций своих замечательных учителей - заслуженного деятеля искусств России и Чувашии Виктора Ходяшева (1917-2000) и народного артиста России, ректора и профессора Нижегородской консерватории им. М.И. Глинки Аркадия Нестерова (1918-1999), хорошо известно в Чувашии и России. Ею создан ряд значительных произведений, входящих в репертуар ведущих исполнительских коллективов республики – Чувашской государственной академической симфонической капеллы, Чувашского государственного академического ансамбля песни и танца. Её музыку с удовольствием исполняют на традиционном Фестивале музыки композиторов Поволжья и Приуралья, она получала высокие отзывы участников концертов Дней чувашской литературы и искусства, проходивших в Москве, фестиваля «Панорама музыки России», композиторских пленумов, съездов. Произведения Ларисы Быренковой исполнялись в Риге и Санкт-Петербурге, Нижнем Новгороде, Ульяновске и Арзамасе, в Краснодаре, Сыктывкаре и многих других городах страны. Композитор плодотворно работает в симфоническом, камерном, хоровом и музыкально-театральном жанрах. Одна из интереснейших областей её творчества – музыка для детей и юношества.

Хороший концерт из сочинений Ларисы Быренковой подготовили юные музыканты Новочебоксарской детской музыкальной школы. Программа открылась звучанием «Гимна школе» на стихи Александра Лукашина, который вдохновенно исполнил хор старших классов «Глория» (руководитель Татьяна Филиппова, концертмейстер Ксения Плисова). Во втором произведении, «Выляв юрри» на стихи Раисы Сарби, хористам аккомпанировал лауреат межрегионального и республиканских конкурсов ансамбль скрипачей «Квинта» (руководитель - заслуженный работник культуры Чувашии Шахида Краснова, концертмейстер Юлия Кузнецова). Выступил и младший хор, с увлечением и забавно разыгравший сценку из детской оперы «Сказка про Колобка» (руководитель Татьяна Кузнецова, концертмейстер Александра Домрачева). Это произведение - первая в Чувашии детская опера, написанная для исполнения детьми. Либретто по мотивам народной сказки составлено преподавателем Чебоксарской ДМШ им. С.М. Максимова Анной Шабуневич. Спектакль в исполнении ребят этой школы был записан Чувашским телевидением. «Сказка про Колобка» Ларисы Быренковой ставилась и в Республике Коми, в детской музыкальной школе в Сыктывкаре.

Есть в Новочебоксарской школе и очень редкий в музыкальной практике хор мальчиков. Носит он название «Виват». Бойко в его исполнении прозвучала шуточная песня на стихи Александра Лукашина «Полярник», лирически – песня на стихи Раисы Сарби «Наша мечта» (руководитель Татьяна Филиппова, концертмейстер – ученик школы Николай Кадыков). На вечере присутствовала сама известная чувашская поэтесса Раиса Сарби, которая рассказала слушателям о творческом сотрудничестве с Ларисой Быренковой и выразила своё восхищение её музыкой.

Удивили новочебоксарцы наличием ещё одного нечасто встречающегося коллектива - ансамбля виолончелистов «Виола да гамба», который вместе с лауреатом Международного и Регионального конкурсов ансамблем «Скерцо» Чебоксарской ДМШ №4 им. В.А. и Д.С. Ходяшевых сыграл в качестве поздравления и музыкального сувенира Танго А. Пьяццоллы (руководитель Надежда Соловьёва, концертмейстер Светлана Ижутова).

Юный флейтист Дамир Фархаев трогательно исполнил пьесу Ларисы Быренковой «Свирелька», а Лилия Салеева и Анастасия Кошкина хорошо сыграли пьесы «Семёновна» и «Вероника» из сборника «Избранные произведения для фортепиано». Этому нотному изданию (с приложением аудиодиска) Министерством образования и молодёжной политики Чувашской Республики в 2008 году был присвоен гриф учебного пособия. «Избранные произведения для фортепиано» сразу привлекли к себе внимание специалистов и заслужили их высокую оценку. Произведения вошли в репертуар не только студентов и школьников, но и ведущих пианистов Чувашии.

Поздравили юбиляршу и её ученики, организовавшие «СЮК» - Союз юных композиторов Новочебоксарска. В его составе лауреат межрегиональных конкурсов Никита Коротков, дипломанты Республиканского конкурса «Атăл ачисем» Максим Мельников, Екатерина Ковалёва, юный композитор Валентин Лычёв и др.

Лариса Быренкова - автор оригинальных методик и программ по композиции, она является лауреатом Республиканского конкурса на лучшую национальную образовательную программу для учебных заведений культуры и искусства Чувашии. Двенадцать её учеников, а композицию преподаёт она в Новочебоксарской ДМШ, Чебоксарской ДМШ №4 и Чебоксарском музыкальном училище им. Ф.П. Павлова, стали лауреатами региональных и всероссийских конкурсов юных композиторов, проходивших в Нижнем Новгороде, Ижевске, Воронеже, Уфе. Ею издан сборник «Сказочное утро», составленный из лучших произведений её учеников. Более десяти воспитанников Ларисы Быренковой продолжили обучение на композиторских факультетах консерваторий Санкт-Петербурга, Москвы, Нижнего Новгорода и Казани, среди них лауреат девяти конкурсов и фестивалей, студент I курса Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского Иван Сарсков. Окончила композиторский факультет Нижегородской консерватории им. М.И. Глинки Татьяна Полковникова, лауреат всероссийского конкурса, недавно принятая в состав членов Союза композиторов России и Чувашии.

Ларису Быренкову с юбилейной датой телеграммой поздравила министр культуры Чувашии Роза Лизакова. В числе поздравлявших на вечере были начальник отдела культуры и архивного дела администрации г. Новочебоксарска Владимир Макаров, председатель Союза композиторов Чувашии, лауреат Государственных премий России и Чувашии, заслуженный деятель искусств Чувашской Республики Николай Казаков, заместитель председателя, заслуженный деятель искусств Чувашии Светлана Макарова, директор Новочебоксарской ДМШ Алла Николаева. Музыкальные поздравления прозвучали от представителей Чувашского государственного института культуры и искусств и Чебоксарского музыкального училища им. Ф.П. Павлова.

В знак признательности талантливый чувашский композитор и педагог Лариса Быренкова исполнила свою новую пьесу – нежную, благодарственную и поэтичную.

Источник: Минкультуры Чувашии

Анастасии Вертинской юбилей - 65 лет

natalia — Sat, 19 Dec 2009 09:18:26 GMT

Сегодня обилей российский актрисе Анастасии Вертинской, которой исполнилось 65 лет.

Анастасия Вертинская родилась в Москве, ее отец знаменитый певец-шансонье Александр Николаевич Вертинский, мать - Вертинская (Циргвава) Лидия Владимировна, художница, снималась в кино.

Анастасия Вертинская стала известной и кумиром СССР, сыгравшей роль молодей девушки Ассоль в фильме А. Птушко "Алые паруса", роль Гуттиэре в фильме Г. Казанского и В. Чеботарёва "Человек-амфибия", ставшим лидером проката в 1962 году, а 1964-м Анастасия сыграла роль Офелии, мечту многих юных актрис, в фильме Г.Козинцева «Гамлет».

Анастасия вышла замуж за Никиту Сергеевича Михалкова в 1966 году и родила сына Степана Михалкова. Анастасия Вертинская в 1967 году окончила Театральное училище имени Щукина.

Анастасия вышла за муж второй раз за Александра Градского, в третий раз вышла за муж за Павла Слободкина, в четвертый муж - Борис Эйфман.

Анастасия и Александр Калягин преподавали актерское мастерство в Париже, Оксфордев Швейцарии.

В 1991 году Анастасия создала и возглавила Благотворительный фонд русских актеров.

Анастасия автор телепрограммы "Золотое сечение","Другие берега" на российском телеканале ОРТ.

Ушла из жизни Галина Шпак, поэтесса и научная журналистка

natalia — Fri, 18 Dec 2009 07:35:47 GMT

На 78 году жизни умерла поэтесса и научная журналистка Галина Антоновна Шпак, творческий человек, неустанно трудилась до последних дней жизни. Жила она в российском городе Новосибирск.

Высокий профессионализм журналистки Галины Антоновны неоднократно отмечался премиями Союза журналистов. А в 1997 году Галина Антоновна выиграла грант в области аналитической журналистики Фонда Сороса.

Жительница Рязани Татьяна Федорова отметила 100-летний юбилей

natalia — Tue, 15 Dec 2009 14:03:37 GMT

Жительница Рязани Татьяна Егоровна Федорова 100-летний летний юбилей, 14 декабря. Её с любилеем губернатор губернатор Рязанской области.

Татьяна Егоровна родилась в поселке Солотча. В военные годы работала в тылу – в артели шила зимнюю одежду для советских бойцов, награждена медалью «За доблестный труд в Великой Отечественной войне 1941-1945 г.г.». В 1942 году погиб на фронте муж, и женщина на многие годы стала главой семьи. У Татьяны Егоровны две дочери, трое внуков, четверо правнуков и одна праправнучка.

Губернатора Татьяна Егоровна встретила в своей небольшой квартирке. Она до сих пор все делает сама, интересуется политикой и новостями. Олег Ковалев тепло поздравил юбиляршу, преподнес ей подарок и цветы, пожелал здоровья и долгих лет жизни.

Источник: rzn.info

Вера Спивак отмечает 100-летие

natalia — Tue, 01 Dec 2009 08:30:42 GMT

Дожить до ста и воспитать полсотни учеников. Это не мечта, а реальность. В Белой Церкви свой столетний юбилей отпраздновала Вера Спивак. Она известна не только почтенным возрастом, но и своим творчеством. Женщина до сих пор играет на пианино и пишет стихи.

Пальцы послушно нажимают на нужные клавиши. Она не видит их - играет на ощупь. Без зрения в свои сто - Вера Спивак живет творческой жизнью. Слушает классику и пишет стихи.

Вера Спивак, столетняя жительница Белой Церкви:

- Бог послал мне долголетие, я закончила столетие. И теперь я понимаю, что второе начинаю.

Это поздний дебют. Ее поэзию люди впервые услышали, когда автору было 95-ть. Она писала стихи и раньше, но никому не показывала. Первые записи датированы - 1918 годом. Впрочем, в Белой Церкве ее мало кто называет поэтессой. Для всех она прежде всего преподаватель музыки. Ученики Веры Спивак работают в консерваториях всего мира - в Соединенных Штатах, Германии, Израиле и Австралии. Более полусотни из них в Украине - профессиональные музыканты.

Александр Злотник, композитор:

- Треба було все знати. Те, що вона викладала треба було знати варіатнів не було.

Композитор Александр Злотник также учился у Веры Яковлевны. На 100-летие педагога в органный дом Белой Церкви пришли многие ее ученики. Зал полон цветов. Имя Веры Спивак вписали в Золотой Фонд города. А еще вручили юбиляру награду от мэра, и пообещали доплачивать 200 гривен к пенсии.

Дома Веру Яковлевну ждет только черная Мурка - вот вся ее семья. Женщина обожает - когда ее навещают гости. Любит когда ей играют на пианино, читают книги. Или просто приходят поговорить. И тогда она готова раскрыть все секреты. Даже долголетия.

Источник: podrobnosti.ua

Любовь Руденко: «Я научилась любить себя»

natalia — Wed, 11 Nov 2009 13:26:21 GMT

В 50 лет известная актриса решила начать новую жизнь

На днях Любовь Руденко отметила 50-летний юбилей. Хотя - что такое возраст? Просто цифра, на этот раз круглая. Отличный повод для праздника! И на нашу встречу в родной театр Маяковского пришла цветущая, улыбчивая, полная сил и энергии женщина, от которой прямо пахнет хорошим настроением. Она - как и ее героини из сериалов «Путейцы», «Огонь любви», «Родные люди» - умеет ценить жизнь и всегда находит повод радоваться каждому новому дню.

Сейчас актриса переживает сложное время: она разводится с мужем, с которым прожила больше двадцати лет и от которого родила сына - Анатолий Руденко уже знаменит почти так же, как и его мать. Но даже в таких переменах Любовь Руденко нашла позитив. «У меня первый раз в жизни появилась собственная квартира. И возможность устроить свою жизнь так, как хочется мне, а не кому-то».

- Женщины не любят говорить о возрасте. А вы отмечаете 50-летие на широкую ногу. Вас не смущает эта цифра?
- Я считаю, что женщине столько лет, на сколько она себя ощущает. Значит, мне сейчас - 35. Я прекрасно чувствую себя в обществе молодых людей, которые воспринимают меня не как 50-летнюю тетеньку, а как свою ровесницу.

- Где отмечали юбилей?
- Конечно, под крышей родного театра имени Маяковского. Я служу здесь уже 29-й сезон. А попала в этот театр прямо на первом курсе ГИТИСа. Наш мастер курса Андрей Александрович Гончаров в то время был главным режиссером театра. Мы, студенты, пропадали в театре все свободное от учебы время, а актеры - Женечка Симонова, Игорь Костолевский, Армен Джигарханян, Александр Лазарев со Светланой Немоляевой - нас очень поддерживали во время экзаменов. И когда я пришла в театр имени Маяковского после окончания вуза, меня сразу приняли в большую дружную семью. Эта семейственность всегда греет мне сердце, и поэтому я так надолго задержалась именно в этом театре.

- А почему вы решили стать актрисой?
- Моя мама Дина Солдатова была актрисой Московского гастрольного театра комедии, тетя Ирина Солдатова была актрисой Театра Советской Армии, мой отец Николай Руденко выступал на сцене Театра комедии. А у моих прадедушки и прабабушки был настоящий домашний театр. У меня в роду такое количество артистов, что жизни вне сцены я даже не представляла.

- У актерских детей непростая жизнь: родители или на гастролях, или все время в театре, детей видят редко… Каким вы запомнили свое детство?
- Вообще мое детство было счастливым, потому что меня всегда окружали забота и доброта. Мама постоянно брала меня с собой в театр. И будучи с мамой на гастролях зимой в Сочи, я впервые вышла на сцену. Мне было семь лет. Заболела девочка, которая играла в спектакле одну из снежинок, и мама меня спросила: «Люба, может быть, ты сможешь?». А я смотрела эту сказку много раз, знала роль, и на следующий день вышла на сцену. Выглядела я, наверное, уморительно: толстая, щекастая «снежинка». По линии Руденко у нас все крупные, мощные - мы же донские казаки! Но самые первые мои роли были сыграны еще раньше - за кулисами. Пока мама играла в спектакле, я залезала на стол и пародировала сотрудников театра. Даже на сцене мама слышала сдавленный хохот - это смеялись актеры, видя, как ангелоподобный ребенок изображает пьяного монтировщика…

Сын

- А у вашего сына Анатолия детство тоже было такое же счастливое?
- По-моему, да. Все эти разговоры о том, что ребенка нужно воспитывать в строгости - вранье и ужасная глупость. Гораздо правильнее растить ребенка в любви - и тогда он обязательно вырастет человеком, умеющим любить. Но это не значит, что ребенка нужно непрерывно осыпать подарками. У нас в семье всегда все делилось поровну, и Толяшку я тоже так воспитывала. И если его угощали конфетой, он тут же делился ею с теми, кто был рядом. А однажды, когда мы были на море, подарил чужому мальчику машинку только потому, что у Толика их было две, а у мальчика - ни одной.

- Анатолий тоже все свое детство провел в театре?
- С двух лет он уже ходил на все мои спектакли. Сначала сидел наверху, в ложе, и когда я появлялась на сцене, всегда кричал: «Мама!» - и махал мне ручкой. Однажды он сел в середине зала. Я со сцены вижу, что люди спектакль не смотрят, а увлечены чем-то другим. Зрители, которые сидят на лучших местах - в центре, просто отвернулись от сцены. Поначалу я не могла понять, что же случилось. Оказалось, все внимание публики было сосредоточено на Толике, который во время спектакля рассказывал людям обо мне. Как меня зовут, как мы живем, какая у нас семья, и так далее… После спектакля за кулисами ребенок появился с полными карманами конфет…

- И актером Анатолий стал, как и вы, потому что вырос в театре?
- Наоборот - сначала он и слышать о сцене не хотел! Толик с раннего детства знал цену нашей работе. Видел, как я учила огромные тексты, мучилась на репетициях, если мне что-то не удавалось. И он понимал, что актерская профессия - еще и тяжелый труд, а не только цветы и аплодисменты. Но сопротивлялся ровно до тех пор, пока сам не вышел на сцену. Однажды одного из актеров пришлось срочно выводить из спектакля, который я сама продюсировала. Что делать? Все билеты распроданы, и если бы спектакль не состоялся, мне грозило разорение. И тогда режиссер Ирина Подкопаева подошла к Толику и говорит: «Ты должен спасти мать!». Эти слова подействовали на него безотказно, и через три дня репетиций сын уже играл в спектакле. А после этого все его мечты работать в турфирме испарились, и Толик решил поступать в театральный вуз.

Бывший муж

- Вы всегда очень откровенны в интервью. Расскажите, как у вас складывались отношения с вашим мужем? Ведь развод после 20 лет совместной жизни - серьезный и, наверное, болезненный шаг. Что произошло?
- С отцом Толика - Кириллом - мы расстались первый раз, когда я была беременна. Он, наверное, просто не был готов к отцовству. Но одна я Толика воспитывала только до четырех лет - потом из небытия вновь возник Кирилл и захотел общаться с сыном. Я сама выросла без отца и решила, что сын не должен повторить мою судьбу. Можно сказать, наступила на горло собственной песне ради того, чтобы у ребенка была полноценная семья. И не пожалела. Кирилл оказался очень заботливым отцом, он до сих пор над Толиком - как квочка над цыпленком. А еще благодаря мужу я обрела прекрасного свекра, который стал для Толика замечательным дедом. И до сих пор, когда я прихожу с работы, он кормит меня ужином - мы пока еще живем в одной квартире. А если приезжает в гости Толик - для деда это праздник, и он сразу принимается жарить блинчики, которые его внук очень любит.

- Вы тогда смогли простить мужу, что он бросил вас в трудную минуту. А что же сейчас случилось?
- Наш брак держался на сыне, как я уже и сказала. Но Толик вырос, и четыре года назад у нас с Кириллом произошел полный духовный разрыв. Так получилось, что в нашей семье «мужиком» всегда была я, а не Кирилл. Он не раз меня упрекал в том, что я сильная и постоянно на него давлю. Возможно, я в этом виновата сама. Однажды, понимая, что у мужа с работой не клеится, я ему сказала: «Да не парься ты - я буду больше сниматься и на жизнь заработаю». С тех пор я стала главным кормильцем - все, что добывала, отдавала в семью. И однажды я просто устала тащить на себе этот груз. И без ссор, без скандалов сказала мужу: «Все, ты свободен! Как только у меня будет собственный угол, я от тебя уйду». А не так давно я узнала, что у мужа появилась другая женщина. Оказалось, пока я была на гастролях, он приводил ее в наш - пока еще общий - дом…

- Обидно было об этом узнать?
- Конечно, мне было неприятно. Но я рада, что сейчас он освободился от давящего катка под названием «Люба Руденко» и нашел себе женщину, с которой он чувствует себя настоящим мужчиной. А я - тоже как настоящий мужчина - ухожу из семьи, не беря с собой ничего.

- Уже есть куда уходить?
- Мне удалось за полтора года каторжного труда, снимаясь в сериалах «Огонь любви» и «Родные люди», накопить деньги на очень маленькую однокомнатную квартирку. Я ее называю своей норкой. Но для меня она сейчас все - моя свобода, мой старт в новую жизнь, ведь до этого у меня никогда не было своего угла. В детстве я жила с мамой и тетей в двухкомнатной квартире, потом, когда вышла замуж за отца Толика, стала жить в квартире свекра. У меня никогда не было возможности обустроить дом, в котором я живу, так, как я хочу. Чтобы что-то переделать, каждый раз мне нужно было спрашивать разрешения. И только сейчас впервые я получила такую возможность. Сделала в квартире ремонт по своему вкусу и буквально за несколько дней до юбилея отметила новоселье.

- Как сын воспринял ваш разрыв с мужем?
- Он все прекрасно понимает. Еще несколько лет назад он мне сказал: «Мама, ну, сколько можно так себя растрачивать? Начинай уже жить для себя - вспомни о том, что ты женщина!». И вот сейчас я наконец-то обратила на себя внимание: стала себя любить, покупать себе красивую одежду…

- А личную жизнь налаживать собираетесь?
- Если в моей жизни появится мужчина - буду только рада. Моя мама вышла счастливо замуж в 49 лет, и я такой надежды не оставляю. Я устала быть ломовой лошадью - хочется еще и женщиной себя почувствовать. Чтобы обо мне заботились, носили на руках, и цветы дарили не только в день премьер. Так что в 50 лет жить я только начинаю!

Источник: http://www.vsar.ru/2009/11/lubov-rudenko-ya-nauchilas-lubit-sebya/

Крючкотворение мира

poetry — Sat, 05 Sep 2009 16:32:54 GMT

Вязанию крючком насчитывается около четырех тысяч лет, именно столько было детской вязаной туфельке, найденной в одной из гробниц Египта. В галерее "Вернисаж" открылась персональная выставка декоративно-прикладного искусства Валерии Дмитриевны Никифоровой, которая может связать что угодно

Оксана Бондаренко Тел.279-62-16

Автор назвала свою коллекцию "Нить-волшебница", потому что большинство изделий связано крючком и лишь два – лоскутные одеяла – в технике пэчворк.
Наверное, нет на свете человека, кто бы не носил вязаных вещей, исключение составляют лишь те, кто в силу климатических условий круглый год не носит ничего, кроме набедренной повязки. Вспомните Пенелопу, жену легендарного Одиссея: чтобы обмануть назойливых женихов, она днем ткала полотно, а ночью распускала его. Так вот, ученые считают, что распускала она полотно именно вязаное, а не тканое, только не уточняют, крючком оно сделано или спицами.
Поскольку мы говорим о вещах, изготовленных Валерией Никифоровой, то речь пойдет только о крючке. Вещи, представленные на выставке, – красивые платья, ажурные пелерины, кофты. А какие шали! Кстати, там есть и вишневая, воспетая в романсе, и розовая, и белая, тонкая, как паутинка. Вообще, с помощью крючка и нитей можно создавать скатерти, салфетки, постельное белье, одежду, обувь, игрушки, занавески на окна и полотенца, коврики, сумки, шляпы и перчатки, одеяла, покрывала и подушки, даже некоторые предметы мебели и ювелирные украшения.

"Я очень люблю вязать, – говорит о себе Валерия Дмитриевна. – это занятие приучило меня к терпению и труду. Вещь создается долго, но когда она готова, как прекрасно смотрится! Иногда даже не верится, что это сделала я". Надо сказать, что умение вязать кружева очень ценилось в Средние века, но считалось мужским делом. Особенно в этом преуспели ирландцы, но, как уже не раз было, слабый пол присвоил себе это занятие, предоставив мужчинам более трудные дела. Со временем сильный пол в отместку придумал коварный способ выбора невесты. Она должна уметь вязать – это считалось признаком терпения, умения сосредоточиться и даже покорности. Как говорится, за что боролись, на то и напоролись – крючок оказался им и в прямом смысле.
Вот и Валерия Дмитриевна признается, простите за каламбур, не может завязать с вязанием. Для нее это волшебство, приобщение к творчеству, украшение жизни. А жизнь у нее и так нескучная: по образованию она педагог, по специальности – филолог-историк. Стаж уже более 50 лет. В настоящее время преподает в школе для взрослых.
– Под вязание, – говорит Никифорова, – хорошо думать.
Все свои проблемы она решает за этим занятием. И правильно делает: как утверждают психологи, вязание успокаивает и помогает сосредоточиться, а значит, дает возможность выбрать правильное решение. Короче, приходите на выставку, посмотрите и – учитесь вязать. Может быть, стоит предложить в правительство проект закона о всеобщем обязательном вязании?

http://www.vecher.kz/?S=6-200909050630

Мадина попробовала “палец визиря”

poetry — Sat, 05 Sep 2009 16:31:14 GMT

Мира Мустафина
Известной певице ничто человеческое не чуждо. Так, Мадина Садвакасова обошла вниманием далекие и дорогостоящие курорты и отправилась в Турцию, которая стала для большинства казахстанцев чуть ли не родной. По словам Мадины, она пять дней провела в Турции, но так ни разу и не искупалась в Мраморном море. Чем же была занята певица - читайте в материале

Дело в том, что певица в этой поездке находилась в составе молодежной делегации от организации "Платформа Диалог Евразия”, основной задачей которой является сближение культур народов, населяющих Евразийский континент. Именно насыщенная и яркая программа поездки, которую организовала турецкая сторона нашей молодежной делегации, и не позволила Мадине искупаться в море. Поэтому впечатления от Средиземноморского побережья остались лишь на уровне эмоций, почерпнутых на обратном пути из Бельдиби (расположенном на расстоянии 40 километров от аэропорта).
В программе ее путешествия были Стамбул, Бурса и Измир. Мадина посещала музеи и мечети, встречалась с культурными и общественными деятелями этой страны, в том числе с мэром города Измир писателем Харумом Токаком.

Время, вперед!
Модное ныне слово "трафик” ощутила Мадина применительно к себе уже по прибытии в Стамбульский аэропорт: самолеты "стоят в очереди” к пассажирскому терминалу по нескольку минут. Впрочем, это была единственная заминка - встречи, которые зависели от организаторов поездки (турецкой стороны), проходили точно по расписанию.
Так, например, казахстанская делегация посетила редакции телевизионного канала "Samanyolu” и крупнейшей газеты "Zaman” ("Время”). Все средства массовой информации здесь частные. Приятное впечатление произвела встреча в редакции "Zaman”, тираж которой превышает полмиллиона экземпляров.
В этом году один из информационных китов Турции отмечает 20-летие со дня выхода первого номера газеты. Сегодня "Zaman” - 28-полосная ежедневная газета, в редакции которой трудится 400 сотрудников, их средний возраст - 28 лет.
Завтрак, обед и ужин журналистам ничего не стоит - все оплачивает фирма-учредитель. Обслуживающий персонал - свыше 200 человек (парикмахеры, врачи, технические работники, повара и т. д.). Раз в неделю для журналистов в редакционном кинозале (на 110 мест) показывают новинки мирового кинематографа, чтобы были "в теме”. Помимо ежедневных номеров газета имеет тематические приложения - экологическое, социальное, спортивное, для семейного чтения. В десяти странах мира есть корпункты "Zaman”, а в 35 - работают специальные корреспонденты.
В ряде государств - России, США, Македонии, Румынии - газета выходит на двух языках: турецком и, соответственно, государственном. 464 тысячи читателей являются подписчиками газеты (80 процентов от тиража). Годовая стоимость подписки - 100 долларов США, одного номера - 30 центов.
В программу пребывания также входило посещение частного лицея и FATIH университета. В Турции справедливо полагают, что качество образования имеет прямую связь с воспитанием и развитием молодежи. Обучение в частном лицее обходится достаточно дорого - 10 тысяч евро в год.
Разумеется, это может себе позволить не каждая турецкая семья (средняя зарплата, к примеру, госслужащего - около 1 тысячи долларов). Но, дабы не пропустить юного вундеркинда, особо талантливых детей из малоимущих семей здесь обучают бесплатно. Таковых в лицее 130 человек (из 830).
Директор учебного заведения г-н Мустафа Фатих Хара неплохо говорит по-русски. Лицеисты изучают два иностранных языка - английский и немецкий. К их услугам бассейн, три столовые, кинозал, библиотека. В классах 24 ученика, не более, иначе учитель не сможет уделять должного внимания каждому.

Мадина Садвакасова открыла для себя Турцию
Увидеть Стамбул ...
и замереть
Стамбул, названный писателем Джоном Фрили "царским градом”, а историком Филиппом Манселем - "всеми вожделенным”, единственный в мире город, соединяющий два континента, и, что еще важнее, он протянулся, словно мост, между двумя цивилизациями - восточной и западной. Пожалуй, в современном мире трудно найти другое такое место, выполняющее подобную функцию.
На знакомство с древним Константинополем (одно из прежних названий города) казахстанской делегации было отведено чуть больше суток. "Но в сущности это не имело особого значения: чтобы понять этот пятнадцатимиллионный мегаполис, самые старые кварталы которого сформировались в 658 году до нашей эры, и нескольких десятилетий мало. Разве можно познать "царский град” до конца, не почувствовав сердцем историю греческой, римской, византийской цивилизаций, историю Османской империи, которые корнями уходят в глубь этой земли? - рассказывает Мадина. - О Стамбуле написано так много книг, что даже краткий обзор их составит несколько томов. А найти новые слова трудно, поэтому отмечу лишь то, что удивило именно меня!”
Итак, помимо знаменитых Голубой мечети и Айя Софии, Базилики цистерны, где в средние века хранились запасы воды для тогда уже огромного города, Сулеймании, где покоится прах красавицы Роксоланы, моста через Босфор, Мадину поразило количество цветов на улицах города. Яркие впечатления остались после экскурсии по ночному Стамбулу. Это живая иллюстрация к сюжету сказок Шахерезады: яркая подсветка памятников старины, замысловатые светильники и лампы делают созерцание города незабываемым.
Если в Алматы на Зеленом рынке "есть все”, то на стамбульском базаре - то же самое и еще чуть-чуть больше. Трудно представить себе вещь, которую нельзя разыскать здесь: посуда, одежда, ковры, сувениры и, конечно, знаменитые восточные сладости. Рынок, особенно восточный, - непрерывный торг. "Сколько стоит эта сумочка?” - "Сто долларов”. И уже в спину несется: "Ой, возьмите за 75!”
Турецкая кухня в целом пикантна и нравится многим. Турки - большие мастера в придумывании интригующих названий своим кулинарным произведениям: "Палец визиря”, "Турецкое блаженство”, "Женское бедрышко”, "Имам упал в обморок”. Этот экзотический перечень можно продолжать едва ли не бесконечно, но примечательно, что претенциозность названий отвечает их кулинарному исполнению. Очень распространены плов, мясные блюда, сыр, баклажаны, ароматические коренья.

Гость в доме -
событие важное
Благодаря насыщенной программе, которую организовала турецкая сторона для казахстанской молодежной делегации, Мадине Садвакасовой довелось побывать и в семьях стамбульцев, гостеприимство которых безгранично.
Гость в доме - событие чрезвычайной важности и отмечается обильной трапезой: бастурма, рыба, салаты, зелень, сладости, фрукты сменяют друг друга, и все это надо съесть, иначе хозяин может обидеться. Говорили обо всем, что интересует людей, где бы они ни жили: детях и родителях, ценах за квартиру и услуги, увлечениях и работе.
Хозяин одного из домов показал коллекцию четок, которые сам изготавливает, другой - преподаватель университета - с гордостью рассказывал о своих маленьких детях. Встретился Мадине стамбулец, увлеченный казахской историей, во дворе его дома стоит настоящая юрта.
"И когда под крылом самолета в последний раз мелькнули, как в калейдоскопе, яркие ковры из тюльпанов, великолепные дворцы и мечети, я подумала, что даже в царь-городе самой большой роскошью стала роскошь общения с людьми, с которыми мы познакомились в ходе поездки!” - говорит Мадина.
Современный мир меняется буквально на глазах, и активная позиция представителей творческих профессий в контексте этих изменений приобретает особое значение. Именно они могут стать связующей нитью, которая, соединяя народы, станет одновременно разрушителем стереотипов.
"Давно пора уйти от представления, что, к примеру, все турецкие женщины ходят в длинных темных одеждах, а в Казахстане на улицах развернулась бесконечная стихийная торговля. Конечно, мир продвинулся в своих представлениях о соседях ближних и дальних (по большому счету, все мы жители одного дома под названием планета Земля), но как же порой до обидного мало знают люди о культуре, традициях и изменениях, происходящих в соседних странах”, - считает Мадина Садвакасова.
http://www.np.kz/index.php?newsid=4099

Берегитесь женщин

poetry — Sat, 05 Sep 2009 16:29:50 GMT

№ 434 (16821) от 04.09.2009
Анна ГОНЧАРОВА, Алматы
Почему до сих пор в нашей стране не были приняты законы о бытовом насилии и о равенстве полов? Потому что не было Альянса женских организаций Казахстана. В августе этого года названное объединение учредили, и теперь его участницы считают, что мужчинам придется наконец прислушаться к женщинам.
Цель альянса - объединение усилий женских НПО для повышения роли и места женщин в казахстанском обществе, поддержка женских инициатив, усиление политической активности дам в решении социальных проблем. В настоящее время альянс включает 18 организаций, и его участницы призывают все другие НПО, возглавляемые женщинами, объединяться.
- Инициатива женщин не всегда бывает услышана наверху, - сказала на пресс-конференции в Алматы президент РОО "Ассоциация деловых женщин Казахстана" Раушан Сарсембаева. - Необходимо было создать сообщество, которое обязательно поддержит эту инициативу, придаст ей импульс. В первую очередь мы хотим подготовить резерв для продвижения женщин в политической карьере, государственной службе.
А президент ассоциации "Лига потребителей Казахстана" Светлана Савченко заявила, что особенно важно сейчас вовлечь в политику женщин из регионов.
- До последнего времени наши инициативы зачастую просто игнорировали, - сказала она. - И это при том, что у нас большой потенциал, ведь 52 процента всех членов партии "Нур Отан" - женщины. Это голос, который должен быть услышан, но важно, чтобы мы хорошо понимали, что такое политика, каким образом происходит избирательный процесс. И совершенно необходимо, чтобы каждая женщина чувствовала свою причастность к тому выбору, который делает "Нур Отан".
Участницы альянса уверены, что объединение женщин исторически необходимо, и коль скоро оно состоялось, мужчинам придется прислушаться! Кстати, первые результаты не заставили себя ждать.
- Выступая на недавнем открытии сессии парламента РК, - отметила Раушан Сарсембаева, - глава нашего государства объявил, что два закона - о гендерном равенстве и бытовом насилии - должны быть приняты в ближайшее время! Это большая победа всех НПО, которые работали в данном русле, и Национальной комиссии по делам семьи и демографической политике при президенте РК.
http://www.express-k.kz/show_article.php?art_id=32797

Встретим Новый 2010 год новым календарем!

poetry — Thu, 27 Aug 2009 16:26:37 GMT

Кажется, будто вчера мы встречали Новый Век и Новое Тысячелетие. А уже пролетело почти 10 лет. Новый 2010 год нужно встретить особо, тогда он принесет всем нам удачу и вдохновение!

Приглашаем принять участие в проекте «Креативный календарь-2010»

Идея: представление 12-ти – по числу месяцев – организаций Казахстана и их лидеров, осуществляющих социальные проекты. Каждой организации предоставляется возможность размещения в календаре своего логотипа, информации об организации и – самое главное – фотографии своего лидера в любом образе. Образ будет подобран каждому лидеру персонально профессиональным дизайнером, лауреатом Международного конкурса рекламы (Киев, 2007) Андреем Пилипенко. Кем вы видите себя? Капитаном дальнего плавания или строителем? Средневековой принцессой или работником автозаправочной станции? Литературным персонажем или солистом рок-группы? Пусть ваша фантазия будет безграничной, как безбрежно поле Вашей деятельности! Профессиональный макияж и реквизит будет предоставлен каждому участнику нашего уникального проекта.

В проекте могут принять участие все желающие, никакого предвзятого подхода. Главное условие – отправить заявку на участие до 20 сентября 2009 года. В проект будут приняты первые 12 претендентов. Примечание: укажите в заявке два-три реализованных вашей организацией социальных проекта.

Параметры календаря: размер 50 х 70 см, высококачественная полноцветная печать, шикарная бумага.

Что получит каждый участник проекта:

Календарь – 40 экз.

Фотосессия официальная, портретная – 1 диск

Фотосессия в образе – 1 диск

Бонус – положительные эмоции, восхищение всего гражданского общества, высокий рейтинг вашей компании, узнаваемость, всеобщая любовь

Накануне Нового 2010 года будет проведена не менее креативная презентация календаря широкой общественности.

Стоимость участия в проекте: 110 000 (Сто десять тысяч) тенге, безналичная оплата, выдаются счета/фактуры, акты выполненных работ, накладные.

Организаторы: Молодежный МедиаСоюз Казахстана, Студия New Face

Контакты: телефон/факс 8 (727) 298 27 26, 272 55 56, 8 7771714774, e-mail: svet_gal@rambler.ru

Заявка на участие в проекте «Креативный календарь – 2010»

Фамилия, имя

Компания, организация (название)

Координаты для связи, почтовый адрес

Банковские реквизиты для выставления счета

Три реализованных проекта

Представляем Вету Ножкину

poetry — Mon, 17 Aug 2009 16:25:02 GMT

Вета Ножкина - поющий поэт, композитор, просветитель жанра АП, руководитель гитарной школы, ведущая проекта "Остров песни" (виртуальная версия - www.akbard.kz). Персональный сайт - www.nozhkina.ru. В Музыкальном салоне yна сайте журнала "Простор" (http://prostor.ucoz.ru) представлены песни Веты и участников проекта "Остров песни" на стихи казахстанских поэтов.

Ссылки на исполнителей песен на стихи казахстанских поэтов:
"Переживёшь+" - музыка и исполнение - Павел Аксёнов, на стихи Бахыта Кенжеева - http://www.akbard.kz/mp3/aksenov/2.mp3
"Зима" - музыка и исполнение Павла Аксёнова, на стихи Бахыта Кенжеева - http://svetakz.narod.ru/pesnidruzey/605.mp3
"Я приглашаю" - музыка и исполнение Дмитрия Огая, на стихи Светланы Назаровой - http://www.akbard.kz/mp3/nazarova/1.mp3
"Сочинитель звёзд" - музыка и исполнение Дмитрия Огая, на стихи Бахыта Кенжеева - http://www.akbard.kz/mp3/ogai/3.mp3
"Не оставляйте на потом+" - музыка Наталии Алексеевой, исполнение Дмитрием Огаем, на стихи Светланы Назаровой - http://www.akbard.kz/mp3/ogai/1.mp3
"Не оставляйте на потом+" - музыка и исполнение Лидии Колесниковой, на стихи Светланы Назаровой - http://www.akbard.kz/mp3/nazarova/2.mp3
"Женщина" - исполнение Лидии Колесниковой, на музыку Нэлли Шишкиной, на стихи Раисы Артемьевой - http://www.akbard.kz/mp3/kolesnikova/1.mp3
"Я буду ждать тебя+" - музыка Эдуарда Двухимённого, исполнение Марины О'Брайен, на стихи Светланы Назаровой - http://www.akbard.kz/mp3/nazarova/3.mp3
"Куда ты, птица белая моя+" - музыка и исполнение Фарида Сахабутдинова, на стихи Любови Шашковой - http://www.akbard.kz/mp3/sahabutdinov/1.mp3
"Но место моё не узнает меня" - музыка и исполнение Фарида Сахабутдинова, на стихи Валерия Михайлова - http://www.akbard.kz/mp3/sahabutdinov/2.mp3
"Шорохи, шелесты, вздохи+" - музыка и исполнение Фарида Сахабутдинова, на стихи Валерия Михайлова - http://www.akbard.kz/mp3/sahabutdinov/3.mp3
"Мой серебряный город" - музыка Светланы Томиловой, исполнение Веты Ножкиной, на стихи Михаила Чистякова - http://nozhkina.ru/content/view/233/16/

Однокомнатная "третьяковка"

poetry — Mon, 17 Aug 2009 16:21:42 GMT

№ 418 (16805) от 12.08.2009
Андрей КРАТЕНКО, Усть-Каменогорск

В старенькой однокомнатной квартире Веры Ивановны Зудяевой самое ценное для нее - галерея живописных картин, написанных дочерью Антониной Гавриловой, которая с детства путешествует по родному краю, а свой восторг от его красоты передает в картинах, фотографиях, стихах.
Пейзажи дочери для матери - как окно в большой сверкающий мир. Как распахнутая дверь на свободу. Как открытый полог туристической палатки, из которой можно созерцать Зубовский плес на Малой Ульбе или слушать, как шумит на порогах Бухтарма.
- Тонины картины, - говорит Вера Ивановна, - лечат меня. А когда дочки долго нет, я смотрю на них безотрывно, и она приходит:
Гости Веры Зудяевой, пусть это будет почтальон с пенсией или врач из cкорой помощи, в обязательном порядке любуются солнечными пейзажами Антонины Гавриловой. В поселке Новая Согра, где живет Вера Ивановна, мало кто видел творчество всемирно известного Поля Гогена, но почти все знакомы с Зудяевской галереей:

http://www.express-k.kz/show_article.php?art_id=32235

Вездесущий редактор Ергалиева

poetry — Sat, 15 Aug 2009 16:18:45 GMT

В советские времена у казахстанских киношников бытовала такая шутка: "Что общего у Одесской киностудии и "Казахфильма"? – "Зауреш Ергалиева". Зауреш – редактор и автор множества художественных и документальных фильмов, а также первых казахстанских мыльных опер "Перекресток" и "Саранча". Активная, жизнерадостная, веселая, этими качествами Зауреш щедро делится с окружающими.С ней интересно и работать, и просто общаться. Встретились мы в канун ее дня рождения

Оксана Бондаренко

- Прежде всего, поздравляю вас… Цифру необязательно озвучивать.
– Почему? Мне 65 лет. И это замечательно. Ведь возраст – не просто две цифры, а жизнь, события, смена чувств…
– И больше половины жизни вы работали в кино…
– До "Казахфильма" я работала семь лет на Одесской киностудии. Сна¬чала ассистентом режиссера по площадке. Это беготня целый день. С моим именем там однажды был смешной случай. Мне кричат: "Зауреш, где гримеры?! Зауреш, где талоны на массовку?!". И подходит ко мне один старичок из массовки и спрашивает: "Девонька, что у тебя за должность? Я знаю, что у вас есть помреж – это помощник режиссера. А ты завреж – это заведующая режиссером?". Я, конечно, долго смеялась. Вообще съемочная площадка так и осталась у меня самым любимым местом в киноработе. Став редактором, я любой возможностью пользовалась, чтобы сбежать из кабинета на съемки. Одесская киностудия переживала тогда хороший период. Снимали Кира Муратова, Станислав Говорухин, приезжали Владимир Высоцкий, Марина Влади, Марк Захаров. Я со своим смешливым характером и страстью к острым словечкам очень естественно вписалась в одесский климат.
– С кем из мэтров казахстанского кино вам посчастливилось работать?

– Мне повезло быть редактором на фильмах Абдуллы Карсакпаева, Султана Ходжикова. Первой картиной, над которой я работала уже в Алма-Ате, была очень идейная производственная лента режиссеров Нурмухана Жантурина и Цой Гук Ина "Клад черных гор" – про добычу угля. И, конечно, я поехала с группой в город Каратау. Именно эти поездки позже дали мне остро прочувствовать все моменты постепенного изменения в кино. В советское время героями были революционеры, рабочие, учителя, парторги. Теперь это киллеры, рэкетиры, наркоманы и "работницы коммерческого секса". В начале своей работы я на съемки ездила в колхозы, на шахты, в школы, а теперь – в морги, в психдиспансеры и ночные клубы.
– Наверное, приятно, что фильм "Сладкий сок внутри травы", где вы были автором, показывают по всем каналам чуть ли не каждый месяц?
– Конечно, приятно, но в последнее время этот фильм для меня уже не имеет такого сладкого вкуса в воспоминаниях.
– Почему? Ведь три премии на международных кинофестивалях – это большие награды.
– Титры не могу смотреть без грусти. Ушли из жизни оператор Федя Аранышев, режиссер Аман Альпиев и многие другие… Вот Сережа Бодров-младший. Он же был с нами все полтора месяца съемок на Иссык-Куле. Если бы знать наперед… Глаз бы с него не сводила! А запомнила только: добрый и серьезный мальчик играет вместе с моим сыном Тимуром. Мимоходом пробегаю, слышу, Сережа говорит: "А потом началась оккупация!". Мой десятилетний сын спрашивает: "А что такое оккупация?". Сережа подумал и отвечает: "Да они купались, купались много! Вот и получилась оккупация".

– Вы были главным редактором и автором многих серий на первом отечественном сериале "Перекресток" и позже в "Саранче".
Обидно, что сейчас в Казахстане не снимаются "линейные драмы"?
– Конечно, обидно. Тогда образовалась крепкая группа профессионалов, именно "сериальщиков". Ведь от большого кино сериальная специфика резко отличается. Репличный способ написания сценариев, закон первой фразы, закон последней фразы. 40 минут на съемки одной сцены, включая репетиции. Жаль, что все рассыпались, кто куда. Но лично для себя я нашла способ продолжения работы, где использую все навыки, полученные во время полугодовой учебы у англичан из Би-би-си, "Гранада ТВ" и пятилетней практики. Я написала два литературных сериала по 75 серий! Каждая серия выходила один раз в неделю в течение нескольких лет в одном из популярных журналов.
– У вас было много документальных фильмов.
– Особенно мне дороги
три: "Турмагамбет акын", "И в том числе…" и "Жаханша Досмагамбетов". "И в том числе…" был фильм о первой переписи населения уже в независимом Казахстане. Я работала с Бахытом Гафу, поэтом, режиссером, сценаристом. Личности Жаханши и Турмагамбета близки мне тем, что дедушка мой, Баймен Алманов, который был первым ректором КазГу, потом ректором КазПИ, также был арестован, как и они, в годы репрессий. Тоже прошел все круги ада лагерей.
– Вы и статьи пишете, когда только все успеваете?
– А что тут успевать? Лучше писать про то, что в жизни заинтересовало, чем ходить по магазинам или сидеть перед зеркалом, или вести псевдотворческие разговоры с сигаретой в руках. Про кого только я не писала! И про американские сериалы, и про своих родителей, и про наших актрис, и про известных деятелей науки, и даже про детей, задержанных милицией. Вела курс "Теория кинодраматургии" в академии искусств и несколько лекций о казахском кино читала в Америке, в Институте изучения Казахстана и Центральной Азии, в городе Блюмингтоне.
– Какой для вас был самый важный комплимент по работе?
– Я не очень люблю официальные славословия, не верю им. А самый дорогой, когда Алексей Герман во время работы над фильмом "Гибель Отрара" сказал: "Зауреш – молодец, она смотрит фильм и слышит, как кадр об кадр стучит" (имеется в виду грамотный монтаж).

Международный конкурс, посвященный природе и экологии

poetry — Tue, 11 Aug 2009 16:54:33 GMT

Дорогие подруги!
Приглашаем вас принять участие в Международном конкурсе, посвященном природе и экологии.
На конкурс можно присылать произведения по следующим номинациям:
• Стихотворение
• Сказка
• Рассказ
Каждый автор может прислать на конкурс до пяти произведений по разным или одной номинации).
Для этого надо зарегистрироваться на сайте http://ekocenter.ucoz.kz, зайти в Блог, выбрать соответствующую рубрику и добавить свое произведение.
Материалы на конкурс принимаются до 1 октября.
Лучшие произведения будут опубликованы в книге.

Каждый автор по обратной связи или по адресу lyusi2004@list.ru должен обязательно прислать сведения о себе: Фамилия, имя, город, адрес (обычный и электронный).
Всем творческих успехов!

Людмила Рязанова,
Общественный фонд «Экологический центр»
Светлана Галиева,
Молодежный МедиаСоюз Казахстана
Людмила Мананникова,
Веб-портал «Алма-яблоко» (http://almaty-lit.ucoz.ru)

Лето - песням

natalia — Mon, 10 Aug 2009 16:15:48 GMT

Ксения ЕВДОКИМЕНКО
Жамиля Серкебаева, леди-скрипка, легко совмещающая классику и эстраду, сдержала обещание и запела. Артистка говорит, что дело не в кризисе жанра или гонорарах, а в собственной ненасытности. Наверное, из-за этой же "жадности” она не ограничилась участием в программе казахстанских артистов на "Славянском базаре” в Витебске, а выступила еще в двух концертах. Домой приехала уставшая, но счастливая.

- Жамиля, а вам не было обидно, что конкурсантка от Казахстана выглядела несколько бледно, хотя и получила приз Содружества?
- Я могу объяснить это молодостью девушки и отсут¬ствием опыта. Для такого конкурса одних только вокальных данных недостаточно, нужен еще и опыт. Я видела, что на сцену выходили стреляные волки. Девушка просто рановато, на мой взгляд, поехала на такой конкурс. Минус нашего шоу-бизнеса в отсутствии планирования, пригласить могут чуть ли не за неделю. Хотя, когда я ездила на конкурс в Монте-Карло, переговоры и знакомство с руководителем конкурса начались за два года до выступления: есть время для подготовки, для накопления опыта. А здесь девочка просто не могла совладать с волнением, она боялась сцены. Нагима Ескалиева, посмотрев на это, сказала, что в следующем году подготовит и привезет такого артиста, который "взорвет” "Славянский базар”. Если честно, при наших талантливых ребятах это вполне возможно.
- Жамиля, скажите честно, зачем вы запели? Может, влюбились или скрипка надоела?
- Причин для этого много. Во-первых, у меня есть право петь, ведь в отличие от многих эстрадных исполнителей я одиннадцать лет училась музыке и имею профессиональное образование. Во-вторых, мне всегда казалось, что если ты хочешь петь, значит, в твоей жизни все прекрасно. И, наконец, я поняла, что мне нужны слова - для меня мало молча сыграть, поклониться и уйти. Сейчас, даже исполняя инст¬рументальные произведения, я стала между номерами общаться с публикой, как это, кстати, часто и делают певцы. Мне хочется, чтобы слушатели не додумывали, а чтобы мы говорили с ними на одном языке.
- И на каком?
- Начинала я не с авторских композиций, а с перепевания мировых хитов, но у нас англоязычные песни, что называется, не идут. Для хорошего репертуара нужны понятные публике песни. Тут столкнулась с новой проблемой - я хорошо знаю всех аранжировщиков, музыкантов, композиторов, а вот людей, пишущих хорошие тексты, - нет. Сейчас готовлю программу именно из
авторских произведений.
- Папа не говорит, что это зря потраченное время?
- Я знаю, что если бы это было плохо, то он бы мне честно сказал. А вообще папа классик и давно определил: "Со своими легкими жанрами разбирайся сама”. Возможно, пение - это не мое, но мне очень хочется попробовать себя еще и в вокале. Тем более что я не собираюсь петь арии хорошо поставленным голосом. Хотя и беру уроки, чтобы делать это профессионально. Но, например, папа говорит, что после таких занятий уходит что-то мое, очень личное из пения.
- Не сталкивались с тем, что вас осуждают за попытку петь?
- Конечно! Говорят, что у меня нет каких-то особенных вокальных данных, что я никак не определюсь со стилем. Но мне это нравится, я хочу попробовать, мне кажется, сделать что-то даже не совсем удачное все же лучше, чем испугаться и ничего не делать.
- Кстати, родственники помогают вам в музыкальной карьере? Или одной фамилии достаточно, чтобы открылись любые двери?
- В свое время я подрабатывала в папином оркестре, как и другие студенты. Если хотела солировать, то, как остальные, должна была прийти на прослушивание и показать программу. Если отец помог мне в чем, то, наверное, в том, что воспитал уверенность в своих силах, некий внутренний стержень, который есть у всех Серкебаевых. И могу сказать, не боясь кого-то обидеть, что никто в нашей семье мне напрямую не помогал. Папа не знает и не хочет знать, что такое шоу-бизнес. Дядя, как и любой творческий человек, занят собой, и это нормально. Мне кажется, что он больше помогал посторонним людям, чем родственникам, наверное, потому, что родне проще отказать. Так что в этом смысле мы не казахская семья.
- А сын будет музыкантом?
- В шесть лет мы отдали его в музыкальную школу - это было что-то страшное... Наверное, никто из детей добровольно не сядет учить гаммы. Я тоже в свое время ругалась, плакала и получала смычком от папы. Через это проходят все. С сыном мы продержались год, он показал хорошие способности, поступил в первый класс, но заявил, что заниматься не будет и готов даже разбить рояль. Мы сдались, пошли на поводу у казахской лени. Хотя, может быть, и зря.
- У артистки есть законное право заниматься своим гардеробом. Вы делаете это с удовольствием?
- Да, но я не люблю акцентировать на этом внимание. Все женщины любят красивые вещи и бриллианты, но демонстрировать это... Терпеть не могу передачи типа: "вот мой шкаф, вот мои колечки”. Не страдаю брендоманией, к тому же у нас брендовая одежда стоит настолько дорого, что дешевле поехать одеться в Италию, как и делают многие наши звезды. У меня другая фишка, мне очень нравится одежда наших казахстанских дизайнеров. Почему-то довлеет такой стереотип - если отечественное, значит, некачественное. С качеством уже все в порядке, а самое главное, наши ребята мыслят по-другому, эта одежда мне ближе, чем любые наряды от европейских кутюрье.

Ксения ЕВДОКИМЕНКО, Алматы, тел. 259-71-99, e-mail: evdokimenko@time.kz
Фото из архива Жамили СЕРКЕБАЕВОЙ
http://www.time.kz/index.php?newsid=11681

Искушение

natalia — Mon, 10 Aug 2009 16:14:27 GMT

6 августа 2009 | Когда Ева БЕХЕР, директор, продюсер и солистка самого фееричного музыкального проекта южной столицы "Кино и немцы”, начала рассказывать про творческие достижения, что-то екнуло в груди.
- Послушайте, Ева, а не вы ли лет десять назад вели на радиостанции ночную эротическую программу, которая заставляла все доброе ложиться, а все недоброе вставать?

И я уже знал, что она ответит "да”.

Я отлично помню этот голос и завораживающие интонации - так могла говорить только Ева, искушаемая змеем. Теперь Ева солирует в "Кино и немцах” - проекте, который за недолгий срок заработал репутацию самого отвязного коллектива единомышленников. Тут и песни, и пляски, и КВН... Ребята во время выступления отрываются на всю катушку и дают оторваться другим.

Между тем "Кино и немцы” возник случайно, на костях другого проекта - группы "Города”.
- Ева, а "Города” где?

- Прекратили существование. Причем неожиданно для меня. Группа была очень перспективной, в начале прошлого года я ездила в Россию, где намечался контракт с одной серьезной звукозаписывающей компанией. Но... Я же не единственным человеком была в группе. Мои коллеги решили заняться другими делами. Для меня это был шок - я вернулась из Москвы на пустое место. Так бывает, когда доверяешь человеку больше, чем себе... Теперь я все делаю только сама.
Тогда у меня было три варианта: уехать на ПМЖ в Германию, отправиться в Россию или сделать что-то здесь. Буквально за неделю решила собрать проект, от которого я бы сама кайфовала. Веселый, позитивный. Артисты же для того и выходят на сцену, чтобы радовать людей. Кстати, о хорошем! Мы работаем меньше года, а все участники группы или создают семью, или в положении, или рожают. Вот так, помимо прочего, мы улучшаем демографическую ситуацию в стране.

- Вы лично внесли свой посильный вклад в это святое дело?

- Конечно. Дочке сейчас 8 месяцев, и она уже поет. Сейчас многие женщины очень берегут себя, с 30 недель беременности ничего не делают и тяжело рожают. Потом еще три года в декретном отпуске сидят. А я пела до самых родов. Друзья даже шутили, что я на сцене рожу.

- Я прошу прощения за анатомические подробности, но у женщин есть связь между голосовыми связками и шейкой матки. Поэтому певицам легче рожать.

- Это я знаю, да. Наверное, пение тоже помогло. Хотя, конечно, с животом работать не так легко.

- "Кино и немцы” - микс из театра, стэнд-апа, музыки и так далее. Вы можете хотя бы примерно определить свой жанр?

- Хорошо исполненное раздолбайство!

…Именно тут меня пробила ностальгия, и я задал вопрос про "клубничную” радиопрограмму.

- Да, это была я! (Смеется.) А до этого делала ночную эротическую программу "Грезы” на карагандинском радио "Текс”. Жутко популярная программа была. Сначала получалось очень смешно - я сама смущалась этой темы. Как будто восьмиклассницу выпустили в эфир. А потом ничего, очень даже. Мои фанаты даже плакаты вешали с моими фотографиями. На заборах писали "Отдайте Еву народу!”.

- Угроз не было от благодарных слушателей?

- Был один маньяк. Его даже посадили. Он меня преследовал, угрожал физической расправой. Знал все мои телефоны, следил за мной. Оказался маленьким, страшненьким, прыщавым человечком. Ну его ненадолго посадили. Я же добрая.
Один комедийный момент из практики забыть не могу. Когда я делала заключительный выпуск в Караганде, то решила выпустить в эфир человека, который на протяжении всего времени существования программы пытался попасть в эфир. Его не пускали, потому что у мужчины был страшный дефект речи. Ну мне его жалко стало, думаю, пусть выступит. Тот начинал с реверанса: "Еба, вы бой неотъеблемый атъебут”. Я ответила: "Тебя тоже”.
Тулеген БАЙТУКЕНОВ, фото из архива Евы Бехер, Алматы
http://www.time.kz/index.php?newsid=11791

БАЛНУР АСАНОВА: играю всегда по правилам

natalia — Sun, 09 Aug 2009 16:13:30 GMT

Мира Мустафина
Представлять читателю Балнур Асанову нет смысла. Балнур - одна из известных отечественных дизайнеров, арт-директор академии моды "Сымбат”, дизайнер компании Mast Industries (Нью-Йорк, США), магистр дизайна, член Союза дизайнеров Казахстана, лауреат международных выставок и конкурсов
Главная особенность ее дизайнерского стиля - неординарное сочетание современного конструкторского кроя и стилизованных элементов восточного декора, напоминающих очертания древних наскальных рисунков, старинные геометрические и растительные орнаменты народов Азии.
Аппликация и богатая вышивка метонитью, бисером, стразами, полудрагоценными камнями выполняются в ее работах вручную, имитируя старинные техники. Смелое применение контрастных, насыщенных, жизнерадостных цветов - бирюзового, розового, желтого, индиго, зеленого - в сочетании с изысканной женственностью и нежностью силуэта позволяет создать одежду для людей, стремящихся быть яркими и непохожими на других.
Так, в Америке, например, в числе клиентов Балнур Асановой - Стивен Сигал. Актер однажды купил у нее несколько вещей для своей подруги. Они настолько понравились ей, что спустя некоторое время Стивен Сигал дал Балнур Асановой рекомендацию - на Вашингтонскую неделю моды.
Весной у Балнур прошла персональная выставка в столичной галерее искусств, где она, кстати, выставляется не впервые. Сейчас же Балнур трудится над созданием двух коллекций - осень/зима и весна/лето 2010-2011 гг. Она удивительным образом совмещает творчество, административную работу, семью. Обо всем этом - в интервью с Балнур Асановой.
- Итак, при Вашем достаточно напряженном образе жизни существует понятие "свободное время”?
- Любую свободную минутку, естественно, посвящаю себе, своей семье. Если Вы спрашиваете о свободном времени вообще, то я на самом деле мало им располагаю. Для меня роскошь просто лежать на диване и смотреть телевизор. А так в свободное время я рисую. Еще люблю ходить в кино.
Люблю читать о творчестве выдающихся людей: художников, архитекторов, дизайнеров. Мне интересен их путь становления, их мироощущение, стиль жизни. Мне интересно, как и при каких условиях эти люди смогли себя создать. Иногда читаю Кастанеду, люблю его перечитывать, так как каждый раз мое восприятие меняется.
- Была ли у Вас в детстве любимая книга?
- В детстве я читала и перечитывала книгу Жюль Верна "Путешествие к центру Земли”. Наверное, тогда и родилась моя тяга к путешествиям.
- Вы любите путешествовать?
- Если бы я располагала большим количеством свободного времени, я бы посвятила его путешествиям, и обязательно с приключениями. Обожаю путешествовать и рекомендую всем. Во-первых, потому что, путешествуя, мы открываем для себя мир. А значит, наш собственный мир, наше мировоззрение, кругозор становятся гораздо шире, богаче. Мы начинаем мыслить более глобально, более масштабно.
Во-вторых, познавая мир, мы познаем собственную историю. Мы видим и с интересом рассматриваем и изучаем, как живут другие народы, нации, что есть у нас общего, чему стоит учиться. Путешествуя, ты посещаешь самые лучшие музеи и галереи мира, выставки самых лучших художников, а значит, это еще один источник вдохновения. Потом, приезжая домой, мы более внимательно начинаем относиться к собственной жизни.
В-третьих, это безумный шопинг. В-четвертых, так как я - гурман, то люблю изучать кухни народов мира. Предпочитаю экзотические блюда. И дома люблю проводить время за ужином со своими детьми, для меня это время семейных разговоров.
- А есть города или страны, куда Вы хотите вернуться еще раз?
- Да. В Москве я родилась и люблю иногда там бывать. Живу и работаю в Алматы. Это мой город. А в Париже, Нью-Йорке, Мюнхене и Вене я ищу художественного обогащения, посещаю галереи, музеи, выставки. Люблю Дубай за солнечность, Стамбул и Анкару - за восточный шум, за яркую жизненную палитру.
- Чем Вы больше всего дорожите?
- Своей семьей. И, конечно, жизнью! Потому что она вообще сплошное открытие. Я даже собственных детей открываю каждый день заново. И когда у меня спрашивают о формуле успеха, то на самом деле у меня нет никакой формулы. Есть колоссальная работа, умение ставить перед собой реальные цели и умение их добиваться. И любить жизнь! А вот правила диктует всегда сама жизнь. Либо я их принимаю, либо нет. Результат бывает разный. Но главное, что я поняла: чем больше даешь, тем больше к тебе вернется. Потом, все, что я делаю, это искренне, без выдуманных гламурных историй.

- Кто для Вас пример для подражания?
- Моя мама - Сабыркуль Асанова. Она сильный, мужественный человек, при этом нежная и заботливая мама и бабушка. Мне есть чему у нее учиться, как минимум, целеустремленности, трудолюбию, стремлению к достижению поставленных целей. Моя мама ни при каких обстоятельствах не теряет головы, все ее решения точные, правильные, стратегически и тактически выверенные. При этом она всегда остается красивой и стильной женщиной.
- Что главное для Вас - талант или трудолюбие?
- Трудолюбие первично. В процессе работы открываются таланты, о которых человек мог и не предполагать. Что есть просто талант, если его не развивать, если не трудиться? Мне очень жаль людей, которые, обладая талантом, не умеют или не хотят использовать богом данные способности на благо себе.
- Вы суеверный человек?
- В достаточной мере. Если черная кошка перебежит мне дорогу, пожелаю ей счастливого пути. Скорее, я внимательна к знакам.
- Самый оригинальный подарок, преподнесенный мужчиной?
- Самый необычный подарок, который я получила от любимого мужчины, - путешествие на воздушном шаре. Я даже не успела испугаться, настолько это было захватывающе. Одно дело, когда смотришь с высоты птичьего полета в иллюминатор самолета, другое, когда у тебя над головой огромный шар, под ногами дно корзины, а на уровне глаз, словно на ладони, - великолепная картина мира. Коктейль чувств - восторг, ощущение счастья, победы над собственными страхами.
- Ваши планы?
- Хотелось бы поучаствовать в качестве декоратора и художника по костюмам в фантазийном или этническом кино. Естественно, с большим бюджетом, талантливым режиссером и интересным сценарием. Надеюсь, что такая возможность мне представится. Потом, уже давно настал период, когда заявлять о себе, нести традиции страны, знакомить с культурой Запад - пройденный этап. Теперь пора не только показывать, но и продавать.
http://www.np.kz/index.php?newsid=3859

В душе японца океан степей

natalia — Sun, 09 Aug 2009 16:12:27 GMT

Вы хотите путешествовать, не выходя из дома? Осуществить желание поможет новый документально-игровой фильм режиссера Асии Сулеевой "Степь и океан”. Вместе с фильмом известного кинодокументалиста, который создан при поддержке кинокомпании MG Production и пресс-службы президента РК, можно побывать в Стране восходящего солнца, познакомиться с историей, культурой и обычаями японского народа, увидеть захватывающие дух чудеса природы и замечательные памятники японской старины

Асия Сулеева поставила перед собой цель рассказать о культуре Японии, такой непохожей, но вызывающей неподдельный интерес у наших людей.
Главная героиня фильма - молодая девушка Галия, которая знакомится с традициями и обычаями Японии и учит язык Страны восходящего солнца еще дома, в Казахстане. Она грезит мечтами о поездке в страну, для которой родной стихией является Тихий океан.
Путешествие Галии по удивительной стране, омываемой водами Охотского, Восточно-Китайского и Японского морей, начинается в столице Токио. В его каменных джунглях, как оазисы, перед глазами главной героини, появляются восхитительные японские сады - уголки природы, таящие в себе умиротворение и спокойствие.

Фильм интересно снят - в таком документально-игровом стиле, камера ненавязчиво следует за главной героиней, давая возможность рассмотреть жизнь японского мегаполиса. Неповторимая красота летних садов - ведь столетиями поэты воспевают цветение сакуры весной. Японцы издревле боготворят свою природу, многие традиционные праздники связаны со сменой времен года или природными явлениями...
Давно известно, что делать документальное кино не легче, а гораздо труднее, чем игровое. Документальное кино - самое реальное. В игровом фильме у режиссера заранее написан сценарий, и он ему следует. Да, вносятся какие-то коррективы, жизнь подсказывает моменты импровизационные, но все главное предусмотрено заранее, зафиксировано на бумаге. А в документальном кино угадать, куда повлечет тебя поток жизни, немыслимо.
По мнению Асии Сулевой, жизнь - это процесс, дорога. Асия, снимая документальное кино, все время была в напряжении, ведь она должна каждый снятый кадр соотносить со всем ранее снятым и еще только планируемым материалом. И всегда помнить главное правило: весь отснятый материал должен быть не только интересен зрителю, но также нести ему новые знания и впечатления.
"Съемочная группа, вернувшись из Японии, обнаружила, что наснимала столько интересного материала, что перед ней встал действительно очень трудный выбор - найти самый интересный кадр, чтобы включить его в фильм. Было из чего выбрать”, - рассказывает менеджер по коммуникациям телекомпании JTI Олжас Бибанов.

Неоспоримым идолом в Японии считается священная гора Фуджи. Ничто не передаст тех чувств, которые испытывает путешественник, глядя на ее величие. А покорив вершину Фуджи, можно по праву сказать, что жизнь прожита не зря. К югу от священной горы расположена древняя столица Японии - Киото. Многие люди стремятся в Киото, чтобы постичь тайну Сада камней, загадать заветное желание в Храме воды и полюбоваться неземной красотой Золотого павильона. В Киото сохранился квартал Гион, где по сей день можно встретить гейш.
Самые южные тропические острова Японии приглашают понежиться на солнце и насладиться ласковыми волнами океана. Невозможно охватить все, что достойно внимания путешественника в Японии, ведь ее природа и культура настолько богаты и разнообразны, а жизнь японцев одновременно и близка, и так далека от нашей казахстанской. Это не только фильм о Японии, но и о том, как работала в нашей стране съемочная группа крупной японской телерадиокомпании.
Прочувствовать неповторимый колорит страны ниндзя и якудзы помогли первым зрителям нового фильма Асии Сулевой не только увиденное с экранов, но и сама презентация проекта.

Девушки в японских национальных кимоно, неспешный диалог гостей и продуманность концертной программы позволили многочисленным гостям презентации забыть о том, что они не пересекали океан и, более того, даже не выезжали за пределы Алматы. Удивительные тайны японского оригами, секреты кулинаров, умеющих из обычной сырой рыбы приготовить необыкновенный деликатес, и сам ритуал трапезы по-японски сделали презентацию фильма в алматинском Доме приемов яркой и незабываемой.
"Теперь не только казахстанцы смогут открыть для себя такую далекую и таинственную Страну восходящего солнца - в свою очередь, японцы смогут приобщиться к культурному наследию нашей страны. Культуры двух стран уникальны, и наши дружественные народы имеют уникальный шанс узнать друг о друге больше благодаря этому проекту”, - сказал первый секретарь представительства посольства Японии в Казахстане Томоо Хаякава.
По словам казахстанской съемочной группы, японцы и казахи очень похожи. В душе каждого японца - океан степей. "У нас с ними много общего. Это понимание красоты, понимание природы. Кочевники очень хорошо понимают, любят, они растворяются в природе, как и японский народ”, - говорит режиссер фильма Асия Сулеева. Также Асия сказала, что видео, отснятого в Японии, с лихвой хватило бы и на два фильма.
http://www.np.kz/index.php?newsid=3899

Хроники Сауле Сулейменовой

natalia — Sun, 09 Aug 2009 16:10:39 GMT

Айгерим Бейсенбаева
В мире изобразительного искусства женщина всегда может выбрать, кем быть - художницей или художником. Это не всегда одно и то же. В творчестве настоящего художника пол автора никогда не будет играть особой роли, художница же оставляет за собой право на половую принадлежность. Так уж сложилось, что женщина и живопись до недавнего времени считались понятиями несовместимыми, и на судьбу каждого живописца женского пола выпадала нелегкая доля доказывать всем, что она - исключение из правил.
Сауле Сулейменову язык не повернется назвать художницей, несмотря на то, что она с виду очень женственная, обаятельная и хрупкая

Сауле Сулейменова - известный казахстанский график и живописец, одна из немногочисленных авторов, представляющих казахстанское искусство за рубежом. Совсем недавно она приняла участие в выставке A est di niente ("Восток из ниоткуда”), прошедшей в Турине, где в числе других авторов попыталась познакомить европейского зрителя с настоящим лицом центрально-азиатской страны.
Кроме того, в последнее время Сауле работала в сфере кинематографа - у режиссера Амира Каракулова, а сейчас просто отдыхает, обдумывает новые идеи, готовится к будущим выставкам.
В уютной атмосфере творческой мастерской Сауле Сулейменова рассказывает о выставке в Турине и высказывает собственное мнение по поводу такого понятия, как женщина в искусстве:
- Сауле, каким представился европейскому зрителю Восток в Ваших произведениях?
- На выставку в Турине я повезла 16 своих работ. Серия произведений, которую я мечтала выставить здесь, в Казахстане, но по некоторым причинам не получилось.
Для меня эта серия очень важна, потому что так о Казахстане еще никто не рассказывал. Есть две распространенные позиции - два образа нашей родины в глазах иностранцев. Либо это очень жесткий отзыв, как о стране дикой, и казах в понимании европейцев - это разбойник, дикарь и так далее. И есть такой комплиментарный Казахстан, который устраивает всех, придуманный образ - идиллия с батырами, юртами, верблюдами, красавицами в саукеле с нежными глазами... А третьего не дано.
Я представила в своих произведениях другой Казахстан, такой, какой он есть сейчас. Почти этнографический взгляд.
Что касается техники моих произведений, то в последние годы я вплотную занялась фотографией. Вообще, я живописец, но фотографию как средство визуализации тоже люблю. Много думала над тем, как соединить эти мои привязанности.
Сначала я работала со старыми архивными фото казахов конца XIX - начала XX века. Люди на них такие настоящие, они еще не знают, что нужно улыбаться, позировать. Они очень суровые и даже где-то пугающие, но абсолютно естественные, и в этом ценность этих фотографий. Работала я тогда в технике граттографии - гравюра по парафину. В этой технике я сделала выставку "Казахская хроника” в 2005 году, с которой позже поехала в США.
Чуть позже я открыла для себя другие достоинства фотографии, в первую очередь, фон. Я поняла, что фото можно использовать дважды - это непосредственно образы и фон, который сам по себе очень красивый, и в живописи такого не добиться. Опять же от живописи отказываться нельзя, и я начала рисовать поверх фотографических фонов разные образы. Здесь образы из архивных фото, здесь фигура современного мальчика, моего племянника. Это уже было новое для меня направление - живопись по фотографии.
Выставка в Турине была масштабная, но мероприятие это было не государственное, а частное, организованное на средства одной тамошней богатой семьи, вкладывающей деньги в искусство. Под выставочное пространство они отдали чуть ли не целый квартал в Турине, огромную территорию - бывший автомобильный завод семьи Пикарри - привели в порядок и сделали галерею. Высоченные потолки, кое-где остались заводские краны и прочее оборудование. Там и проходила наша выставка.
Организаторы пригласили поучаствовать в выставке художников Центральной Азии, художников из Казахстана, Кыргызстана, Узбекистана, Таджикистана, Афганистана и Монголии, и это вызвало среди европейской публики бешеный резонанс. Все-таки интерес к Востоку не ослабевает.

- Ломали стереотипы?
- Об искусстве Казахстана вообще мало кто знает. Все, что представлялось за рубежом, целиком заслуга Центра современных искусств Сороса и искусствоведа Валерии Ибраевой, которая организовала участие в международных выставках нескольких наших авторов, таких, как Ерболсын Мельдибеков, Саид Атабеков, Алма Менлибаева.
Менлибаева живет и работает сейчас в Германии, и ее работы выставляются в Штатах и в Европе. Она переехала туда с целью продвижения своего творчества в мире, а сюда приезжает за вдохновением.
Ерболсын Мельдибеков и Саид Атабеков сформировали некий агрессивный образ нашей страны. Несколько радикально и жестко, но Европу это устраивает. А зачем им видеть азиатскую страну как равную себе? Им хочется видеть дикарей, и потому многие наши авторы показывают то, что хотят видеть зрители.
В октябре мы с Куанышем (супруг - художник Куаныш Базаргалиев. - "НП”) ездили на аукцион "Кристис”. К нам в Казахстан приезжали эксперты знаменитого аукциона и из 500 авторов выбрали работы всего четырех художников. В том числе и нас с Куанышем, причем они даже не подозревали, что мы муж и жена. Фамилии-то у нас разные.
Там, на аукционе, была совсем другая, пафосная атмосфера.
А на выставку в Турине не приехал ни один представитель посольства Казахстана. Это, конечно, отвратительно. Мы полдня подписывали буклеты с работами всем гостям - известным людям, мэрам, министрам, представителям всех стран, что выставлялись. А двадцать экземпляров, подготовленных для нашего посольства, так и остались нетронутыми - никто не приехал. Никто не посчитал своим долгом. Вот оно - отношение. Все это, конечно, очень печально.
- Вы одна из тех наших авторов, кто активно участвует в международных выставках. Есть ли различия в восприятии работ современных художников в Европе и на постсоветском пространстве?
- Я, конечно, не хочу принижать нашего зрителя, но у нас, к сожалению, нет культуры визуального восприятия. Ее нужно воспитывать. Зато у нас очень развито аудиовосприятие - наши люди очень хорошо и внимательно относятся к музыке и слову.
Я постоянно твержу: искусство - это удовольствие, это наслаждение для глаз. Люди у нас наконец-то научились кайфовать от необычных видов спорта и отдыха. Созерцание произведений искусства - это тоже удовольствие, но к нему необходимо подготовиться, нужен определенный опыт и знания.
Мы сейчас говорим о выставке в Турине, но я просто вспоминаю, что было на аукционе "Кристи”. Наши пафосные чиновники от культуры там были и даже ни разу не подошли поздороваться. В то время как всякие лорды и леди подбегали к нам, пожимали руки, выражали восхищение и фотографировались с нами на память.
У нас художник - это обслуживающий персонал. Отношение к творящему, и к художнику, в частности, не всегда правильное. В казахской традиционной культуре уважение было. Отношение было адекватное к художникам, акынам, к творческим людям.
Художник - это странный человек, и к нему нужно особое отношение. Он не слуга богатеньких и сильных. Над дверями галереи Марата Гельмана в России есть надпись: "Художник всегда прав”. У нас так ни в коем случае не думают.
- На выставке в Турине было представлено современное искусство, синтетическое. Насколько для Вас связаны понятия "искусство” и "медиа”? Какое место в Вашем творчестве занимает эксперимент?
- Искусство, в первую очередь, должно быть честным, только тогда оно может называться искусством. А если для этого нужен творческий эксперимент, медиа-средства - пожалуйста!
По выставке в Турине можно понять, что все уже изменилось катастрофически. Сейчас визуальное искусство - это, по большей части, медиа. Нечто плоское на холсте уходит на второй план. На фоне этих экспериментов идет процесс девальвации понятий "профессионализм”, "талант”. Конечно, можно ругаться, но это объективная реальность. Кризис, в общем. Кризис везде.
- Сауле, женщин в искусстве было мало всегда. Не много их и в наше время. Что Вы можете сказать по этому поводу?
- Я вообще считаю, что хороших женщин-художников очень мало. Это уже показатель. Ты идешь в Союз художников, и у тебя щеки горят. От чужой щетины - во время приветствий все время целуешься с кучей бородатостей (смеется). Идешь и чувствуешь, что на тебя все смотрят. Тяжело, конечно.
С другой стороны, ужасно, если человек не выпадает за пределы каких-то стереотипов. Он привык к каким-то определениям, что он мужчина или женщина, казах или русский. Что такое красота, нам вдалбливали с детства. Так вот, если художник живет с этими понятиями, то он не художник. Художник все внутри должен переломать, все поставить под сомнение.
Мне, в основном, творчество женщин-художниц не нравится, потому что они живут со своей сопливой романтикой, начиная с детства. Это, конечно, тоже нужно, но настоящий художник должен везде поставить знак вопроса.
- Ко всему прочему Вы еще и жена художника. Тяжело ли жить и творить двум авторам под одной крышей? Вмешиваетесь в творческий процесс друг друга?
- Не представляю, как бы я жила без Куаныша. Мы друг другу очень нужны. Если бы он не был художником, может, у нас бы и не сложилось...
В творческий процесс друг друга постоянно влезаем.
- И не обижаетесь, если услышите критику?
- Обижаемся (смеется)! Но мнение моей семьи для меня самая главная цензура.

По выставке в Турине можно понять, что все уже изменилось катастрофически. Сейчас визуальное искусство - это, по большей части, медиа. Нечто плоское на холсте уходит на второй план. На фоне этих экспериментов идет процесс девальвации понятий "профессионализм”, "талант”. Конечно, можно ругаться, но это объективная реальность. Кризис, в общем. Кризис везде.
http://www.np.kz/index.php?newsid=3900

Мир после дождя

natalia — Sun, 09 Aug 2009 16:09:46 GMT

Галя Галкина
Она ставила перед собой амбициозные цели и достигала их, как бы ни приходилось трудно. Чем выше планка, тем больше интриги, драйва.
Добилась весомых результатов в российском бизнесе. По приглашению приехала в нашу страну, стала коммерческим директором крупной компании сотовой связи. Возглавляемая ею маркетинговая команда за короткий срок по показателям обогнала конкурентов. Работала в крупной инвестиционной компании, и здесь результаты не заставили себя долго ждать...
На пике успешной карьеры Светлана Вьюшина - российский топ-менеджер, профессиональный маркетолог - начинает все с нуля: приняла решение остаться в Казахстане, получила вид на жительство в республике и... организовала летний детский лагерь "Успешные дети”
Начинала Светлана Вьюшина как маркетолог в российской дистрибьюторской компании фармпрепаратов. Проработала 2 года. Но в какой-то момент ей стало неинтересно: все, что было запланировано, осуществилось... Светлана, к удивлению коллег, ушла. Хотя у молодого специалиста все складывалось вполне успешно... Светлана стала работать маркетологом в небольшом рекламном агентстве.
- Мне было очень трудно. В конце девяностых в России маркетинг не воспринимался серьезно. Он попросту был никому не нужен. А если кто-то и понимал, что нуждается в хорошем маркетинге, то не был готов платить за него деньги. По сути, я работала без оплаты своей непосредственной работы и параллельно была вынуждена зарабатывать как торговый агент.
Но Светлана Вьюшина хотела масштабной работы. Она мечтала о компании, в которой могла бы в полной мере реализовать свой профессиональный, творческий потенциал. И ей удалось выиграть серьезный конкурс на позицию маркетолога ярославского филиала компании сотовой связи.
В компании Светлана проработала семь лет, сделав стремительную, блистательную карьеру. Вскоре она получила новое назначение коммерческого директора филиала, потом - коммерческого директора центрального региона (16 филиалов в Центральной и Центрально-Черноземной России). Возможно, Светлана заскучала бы и в этой топ-менеджерской должности... Но поступило приглашение из Казахстана.
Она его приняла и стала коммерческим директором казахстанской компании. Проработала три года, с успехом выполнив поставленные перед ней цели. Казахстанцы наблюдали феерию развития компании, которая эффектно, ярко, празднично рекрутировала новых клиентов, оставляя позади конкурентов... По окончании контракта была возможность продолжить работу в штаб-квартире компании в Москве или в одном из регионов России. Но Светлана осталась в Алматы.
- Я человек, работающий на земле, я - "полевик”. Мне нужна живая работа. Я очень люблю работать с людьми. У нас сложилась прекрасная команда, и до сих пор остались очень теплые отношения с ребятами-коллегами. Я благодарна компании, особенно людям, с которыми работала.
Наверное, ничего не бывает просто так. Сейчас стараюсь реализовать себя в ином качестве. И я знаю, что ищу свой путь, который дает мне возможность делиться с людьми своими знаниями, отдавать и испытывать от этого огромную радость...
За последние два года произошло очень много неслучайных встреч, событий в моей жизни, появилось множество неслучайных людей... Я прочитала массу книг, чтобы отыскать что-то важное для себя, прошла много тренингов - по менеджменту, личностному росту, психологии, я любительница этого дела... И думаю, что нашла свой секрет.
Конечно, частенько бывает очень трудно. Но благо - у меня есть команда талантливых и влюбленных в свое дело людей, которая мне помогает и которая меня поддерживает. Но, скажу честно, иногда опускаются руки. Знаете, что спасает? Я уверена, что мир помогает мне и не оставит меня. И когда у человека кончаются силы, то плечо подставляет Бог. Я это знаю и верю в это. Но это знание не пришло просто так. Есть много вещей, которыми я переполнена, и мне хочется поделиться и прокричать об этом людям.
Свою компанию - студия решений "Успешная история” - я не случайно назвала именно так. Будучи профессиональным менеджером, я очень уважаю и ценю слово "решение” и для меня отсутствует слово "проблема”. Проблем нет, есть трудности! И во всех предыдущих компаниях мы предлагали решения по преодолению трудностей и реализации задач клиентов. И сейчас я тоже продаю решения - для успеха в жизни. В частности, решения для спокойствия родителей за своих детей, решения для бизнеса. Помимо бизнеса провожу тренинги по личностному росту: о том, как стать счастливым, научиться радоваться жизни. Потому что для меня важно не просто открыть эти знания для себя, а поделиться с людьми.
- У Вас, как управленца, маркетолога, были огромные масштабы - почти пятьсот человек в подчинении, был и финансовый успех... И вдруг Вы занимаетесь проблемами материнства и детства, проблемами личностного роста. На взгляд обывателя, Вы больше потеряли, чем обрели...
- Но на самом деле решение проблем материнства и детства, личностный рост и есть самые главные вещи, которые в итоге ведут к успеху и успешности в жизни. Квинтэссенция нашего мира! Очень не люблю слово "кризис”, употребляю слово "хаос”... И в условиях нынешнего хаоса ситуация складывается таким образом, что наступает некий момент истины, который позволяет определить: куда ты идешь и свой ли путь ты ищешь?
Сегодня я провожу в своей жизни глобальный эксперимент - следую зову души, слушаю свое сердце. И я уверена в успехе этого эксперимента. Не хочу говорить какие-то банальности, что деньги это не главное... Безусловно, без денег не проживешь, и у меня тоже есть намерение их зарабатывать. Но прежде всего мне хочется делать то, что по душе, что приносит радость и удовлетворение. Хочется читать радость в глазах взрослых и детей, слышать смех и видеть мир, как после дождя, чистым и прекрасным.
- Светлана, есть масса людей, стремящихся в Москву, в этот манящий мегаполис, чтобы остаться там, закрепиться. А Вы отказались от Москвы в пользу Алматы.
- Москва - не по мне. Там очень своеобразная субкультура, к сожалению, мне не удалось отыскать там душевность. Это мое личное мнение, я могу ошибаться. Но мне в Москве было нехорошо. Мои друзья мне говорят, что в Алматы я даже выгляжу намного лучше, чем несколько лет назад в Москве. У меня там была одна работа, не случилось обзавестись друзьями, мне было некомфортно. И я совсем не хочу туда.
У меня нет амбиций - прославиться, быть важным человеком. Это не мое. Я человек творческий, и мне важно выразить себя, сказать что-то здесь и сейчас, поделиться с другими. Алматы - чудесный город, с точки зрения той уникальной алматинской субкультуры, коммуникативных вещей. И здесь просто очень красиво! Моя любовь и уважение к городу и людям Алматы.
- Поучительно для многих алматинцев, стремящихся прочь из Алматы, Казахстана, узнать Вашу историю...
- По-настоящему поучительно совсем другое. У нас есть один мальчишка, который заговорил в лагере только через полторы недели. Он эрудирован, у него потрясающая память, но он чрезвычайно замкнут - существует проблема с коммуникацией. Но когда он заговорил, попросив меня о чем-то, я была готова прыгать до небес от счастья.
Я примчалась домой вечером, позвонила всем своим российским друзьям и сообщила: "Владик заговорил!” Мне от радости хотелось плакать. Потом я поняла простую мысль: чтобы успешно взаимодействовать с детьми, нужно относиться к ним как к равным, уважать их достоинство, принимать, не подавлять... Дети это чувствуют и очень ценят.
- Вам комфортно в Казахстане? Каковы казахстанцы в сравнении с россиянами?
- Интересный вопрос, с удовольствием на него отвечу. Казахстанцы - солнечные и более радостные люди. Даже сейчас, когда я приезжаю домой (в России бываю раз в полгода), сразу вижу разницу: мои родные соотечественники более погружены в себя, более сумрачны, менее терпимы.
Казахстанцы - толерантны. И я знаю, почему: здесь сосредоточено множество религий, культур, национальностей. И исторически люди так вынуждены были строить свои взаимоотношения, чтобы сосуществовать в дружбе и во взаимопонимании. И это наложило позитивный отпечаток на атмосферу в стране.
Здесь больше юмора. Мне это очень нравится. Расскажу такой случай. Я ехала в такси, мы остановились на красном сигнале светофора. И вдруг в нашу машину протягивается рука из соседнего авто и человек спрашивает, указывая пальцем на панель управления: "Слушай, а что это у тебя такое? Что за фигня?” Мой водитель задумывается и отвечает: "Эта фигня... Эта фигня...” Тут меняется свет на зеленый, и он отвечает: "А я и сам не знаю, что это за фигня...” И мы едем дальше... Я так смеялась! Подобных историй здесь множество. Это как солнце в дождь...
- У нас люди в автобусе разговаривают как родственники...
- Это же здорово. Ни в каком другом месте нет такого. Может быть, коренные алматинцы подобного не замечают и не так ценят, потому что привыкли. Взгляд со стороны позволил мне увидеть и разглядеть это. И я бы хотела, чтобы это как достояние сбереглось в нашем городе.
- Вы сказали "в нашем городе”...
- А я себя так и чувствую здесь - в нашем городе...
- Светлана, с какими словами Вы обратились бы к людям с позиции Вашего многообразного профессионального и человеческого опыта?
- Я бы сказала следующее: люди знают, что цели достигаются не с первой попытки, а с третьей или даже с десятой... Но очень многие останавливаются после первой.... Я желаю каждому казахстанцу веры и любви!
http://www.np.kz/index.php?newsid=3907

Ольга Григорьева: «В «Одноклассниках» меня не найти»

natalia — Sun, 02 Aug 2009 16:08:44 GMT

Аскар Газизов
     Павлодарская поэтесса Ольга Григорьева известна не только своими стихами. Она инициатор и главный организатор павлодарских Цветаевских костров, дружна с известными литераторами, открыта и проста в общении. Такой она была и в беседе с журналистом Аскаром Газизовым.
- Ольга Николаевна, какой вы были в детстве?
     - Довольно замкнутым, скрытным и не особо общительным ребенком. Хотя у меня было много знакомых и приятелей.
     - Тогда вы уже испытывали тягу к поэзии?
     - В детстве, наверное, происходило своеобразное накопление. В шесть-семь лет пыталась писать в жанре басни. Первое настоящее стихотворение я написала, будучи ученицей четвертого класса. Мы готовились к пионерскому сбору, моя первая учительница попросила меня сочинить к нему что-нибудь лиричное. А я написала на патриотическую тему - о том, как мальчик хочет стать летчиком. К сожалению, я не сохранила этот стих. Первое мое напечатанное стихотворение под названием «Кораблик» вышло на первой странице детской республиканской газеты «Дружные ребята».
     - Помните ли вы свой школьный выпускной бал?
     - Конечно! Школу я окончила с золотой медалью в поселке Фабричный под Алма-Атой. Как у многих в этом возрасте, у меня была первая любовь к однокласснику…Прогулка по степи после выпускного вечера, цветущие маки, рассвет – я помню все до мелочей.
     - Насколько я знаю, вы вырастили троих сыновей. Это было для вас испытанием?
     - С одной стороны, это - радость, с другой, конечно же, - большие трудности. Рядом не было ни бабушек, ни тетушек, но мы с мужем справлялись. Все мои сыновья получили высшее образование, женились.
     - Есть ли у вас внуки?
     - Полтора года назад у среднего сына родилась дочка. Ее назвали Алиса – она первая и пока единственная моя внучка.
     - Как чувствуете себя в роли бабушки?
     - Совершенно необычно!
     - Хватает ли времени, чтобы пообщаться с супругом, детьми?
     - Для близких и родных я стараюсь выкраивать время, как бы ни была занята. И когда у нас в гостях дети и внучка, я буквально выпадаю из творческого процесса.
     - Как планируете свой рабочий день?
     - Как журналист я работаю по контракту, но пишу дома и высылаю материалы в редакцию по интернету. При этом я стараюсь придерживаться стандартного рабочего дня. Стихи – особая статья, они не поддаются планированию.
     - Откуда черпаете энергию?
     - Каждое утро я добросовестно делаю зарядку. Выработала для себя определенный комплекс упражнений, которые, кстати, дают положительные результаты. Кроме того, у нас есть дача, где мы временами трудимся.
     - Что для вас на первом месте - работа или семья?
     - Если бы сложилась ситуация, в которой мне пришлось бы выбирать, я бы, не задумываясь, выбрала семью. Но пока удается совмещать.
     - Вы упомянули, что пользуетесь интернетом. Зарегистрированы ли вы в нем, скажем, на «Одноклассниках», «Майл.Ру»?
     - Я дружу с интернетом, но в так называемых социальных сетях меня не найти. Но есть свой веб-сайт www.ogrig.ru, где представлено практически все мое творчество.
     - Как вы распоряжаетесь свободным временем?
     - Если удается, провожу досуг в поездках. Я всегда сравнивала поэта с губкой, которая впитывает в себя события и эмоции, перерабатывает их и воспроизводит все это в стихах. А они, как родниковая вода, должны омывать человеческие души, снимать налет повседневности. И, для того чтобы губка не пересыхала, творческому человеку нужны новые впечатления. За таковыми я и отправляюсь в дорогу.
     - Расскажите о вашей последней поездке.
     - Неделю назад я вернулась из большого и, главное, плодотворного путешествия. Сначала я исполнила свою давнюю мечту – побывала на исторической родине Марины Цветаевой в селе Ново-Талицы неподалеку от города Иваново. Здесь я поучаствовала в большом цветаевском празднике и повстречалась с внучкой А.И. Цветаевой Ольгой Трухачевой. Затем я съездила в Крым, где проходила международная культурологическая конференция. После побывала в подмосковном городке Болшево, где Марина Цветаева жила после возвращения из эмиграции. Там, кстати, тоже, как и у нас в Павлодаре, проводятся Цветаевские костры.
     - Вы их инициатор и организатор. Зачем вам это нужно?
     - Мне хочется, чтобы люди поднимались над обыденностью и обращались к поэзии, чтобы вокруг звучало больше стихов, чтобы павлодарцы знали о такой великой поэтессе, как Марина Цветаева. Я уже не могу без этого. Бывает, даже родные упрекают меня за то, что трачусь на проведение Цветаевских костров. Но когда после я слышу слова благодарности, осознаю, что не зря стараюсь.
     - Какие личные качества вам больше всего нужны в жизни?
     - Во-первых, любовь и интерес к жизни. Во-вторых, честность перед собой, временем и людьми. В-третьих, литературные способности.
     - Могут ли окружающие повлиять на вас, когда вы пишете стихи?
     - Первый читатель всех моих произведений – муж. Я могу с ним посоветоваться – он журналист. Иногда может раскритиковать ту или иную строку. Спустя какое-то время, вернувшись к ней, убеждаюсь, что он был прав. Временами хорошие подсказки дают и мои дети, несмотря на то, что их специальности далеки от литературы. Для меня важен любой отклик, чей бы он ни был. В общем, стараюсь прислушиваться к чужому мнению.
     - Часто ли вы спорите с супругом в бытовом плане?
     - Нет. Нельзя терять время на бытовые разборки. Мы можем горячо спорить о литературе, политике, даже о том, стоит ли полоть грядки на даче на этой неделе или нет. Все остальные вопросы, в том числе бытовые, разрешаются сами собой.
     Блиц
     - Кто вы по образованию?
     - Окончила журфак КазГУ имени Кирова в Алма-Ате.
     - Есть ли ремесло, которое хотели бы освоить?
     - Вождение автомобиля – мне никогда не приходилось сидеть за рулем.
     - Какое блюдо вы готовите лучше всего?
     - Картошка по-генеральски - картофель и мясо, запеченные в духовке.
     - Чего вы боитесь?
     - Есть страх что-то не успеть в жизни, перед болезнями и потерей близких, за маму, которой 82 года.
     - Какую роль для вас играют деньги?
     - Мне нравится мудрость «Деньги нужны для того, чтобы о них не думать». В нашей семье все спокойно относятся к деньгам и не придают им большого значения.
     - Волнует ли вас нынешний экономический кризис?
     - Я уверена, что в его основе - духовный кризис.
     - Ваша любимая поговорка или выражение?
     - Слова Льва Толстого «Делай, что должно, и пусть будет, что будет».
     - Вам хочется славы?
     - Для меня не важны премии и другие вещные признаки известности. Но я хочу, чтобы мои стихотворения прочли как можно больше людей, чтобы они получили отклик.
     - Самая, на ваш взгляд, злободневная тема для современного поэта?
     - Душа: как сохранить и не потерять ее, как остаться человеком.
30 июль 2009
http://www.izvestia.kz/news.php?date=30-07-09&number=6

Секрет ее молодости

natalia — Sun, 02 Aug 2009 16:06:56 GMT

№ 424 (16810) от 31.07.2009
Татьяна АЛАДЬИНА, Алматы
Она уже отпраздновала свое 70-летие, но продолжает носить ажурные колготки и модельные туфли. Муза известных казахстанских художников и поэтов современности всегда прекрасно выглядит. И все это потому, что она просто запретила себе стареть.
Эльвира Коноплева, получившая от казахстанских джазменов титул Леди Джаз, рассказывает читателям "ЭК" о том, что помогает женщинам сохранить красоту, молодость и отличную фигуру:
- Самое главное в жизни каждого человека - это любовь. При этом абсолютно неважно, что является ее источником и на что она направлена. В противном случае она просто перестает быть женщиной. Мы должны одновременно быть желанными, очаровательными, строгими и кокетливыми. Это целое искусство. Когда я выхожу на улицу, то являю собой образ, который я сама придумала и довела до совершенства. Поэтому для женщины очень важно иметь хороший гардероб и неплохую коллекцию украшений. У меня, к примеру, более десятка пар модельных туфель. Кто-то может сказать, что это очень много, однако я так не считаю. Хорошей обуви может быть мало, с этим я соглашусь, но лишних туфель не бывает. К тому же я всегда ответственно подхожу к покупке обуви, покупаю лишь то, что мне действительно нравится. Еще я люблю шляпки, но сосчитать их я, наверное, не смогу. Мои крестницы неоднократно пытались делать это, но каждый раз сбивались.
- Вы очень молодо выглядите. Наверное, много времени уделяете массажу, косметическим маскам и диете?
- Как такового секрета молодости и красоты у меня нет. Зато я точно знаю, как можно легко и быстро, без малейших на то усилий превратиться в старуху. Забрасываешь все дела, садишься на лавочку, достаешь из кармана горсть семечек и начинаешь обсуждать всех, кто проходит мимо. Причем надо стараться находить во всех только плохое. Не успеете обернуться, как станете настоящей бабкой с вечно недовольным лицом.
- Если нет секрета красоты, то, может быть, есть секрет обаяния? Ведь, когда вы идете по улице, вам вслед нередко оборачиваются мужчины.
- Женщина должна любить и ценить себя. Не знать себе цену, потому как это само по себе уже звучит вульгарно, а именно ценить. Это страшно, когда красивая девушка, выйдя замуж, перестает за собой следить, выходит на улицу в несвежей кофточке и забывает о прическе. Если ты сама отказываешься любить себя, то почему думаешь, что это станет делать кто-то другой?
- Не случалось ли вам слышать на улице в свой адрес что-нибудь малоприятное?
- Я всегда одевалась и одеваюсь с большим вкусом, у меня хорошие манеры, мягкий характер. Мне никогда не говорили вслед непристойностей и ни разу не обвиняли в том, что я выгляжу нелепо. Зато мне очень часто приходится слышать комплименты и искренние заверения в том, что я выгляжу восхитительно. Кстати, в такие моменты я не позволяю себе ляпнуть что-нибудь вроде "да я уже и не помню, когда купила это платье" или "о, вы мне льстите".
- Эльвира Ивановна, есть ли у вас кумиры?
- Скорее идеалы. К примеру, я просто без ума от Мэрилин Монро. Она была очень яркой, красивой женщиной, забыть которую невозможно. А еще мне нравится актриса Людмила Гурченко. Ее наряды, голос, фигура и умение вести себя на сцене не оставят равнодушным ни одного человека, понимающего толк в искусстве и истинной красоте.
- Вашу квартиру украшают ваши же портреты. Многие из них написаны давно. Не вызывают ли они у вас непроизвольную тоску по прошлому?
- С чего бы вдруг? Я не делаю тайны из того, что некоторым работам уже не один десяток лет. И знаете, почему? Потому что я за это время абсолютно не изменилась. Какая была, такая и осталась. Я всегда любила позировать художникам и до сих пор делаю это с удовольствием. Единственное, на что мне так и не удалось решиться, - это согласиться, чтобы меня нарисовали обнаженной.
- Вы относились к "золотой молодежи", с юных лет представляли элиту общества. Наверное, в те времена вы были весьма высокомерны?
- О "золотой молодежи", как правило, пишут исключительно одни гадости. Мол, все они были всего лишь детьми известных родителей, бездельниками и наглецами. Но это далеко не так. Мы учились, много читали и отлично разбирались не только в современной, но и в классической музыке. По ресторанам мы, кстати, не ходили, времена тогда были другие. В свободное время приходили на Бродвей (он находился напротив оперного театра) и прогуливались. Да, мы привлекали внимание прохожих модными нарядами, но вели себя спокойно, публику не шокировали, не позволяли себе ругаться матом, не задевали людей, никогда не бросали ехидных взглядов на тех, кто не мог позволить себе хорошо одеться. Тогда найти стильную вещь было весьма непросто. Тотальный дефицит, на полках магазинов лежат вещи, которые и вещами-то не назовешь. Я в те времена костюмы, платья и туфли шила на заказ. Я люблю красиво выглядеть и не вижу в этом никакого греха. Мне нравятся красивые классические вещи, мода на которые не пройдет никогда. Это юбку с каким-нибудь сумасшедшим кривым подолом носят один сезон, а потом без малейшего сожаления выбрасывают. А классические вещи заслуживают большего: их хранят в шкафу, бережно повесив на плечики, и надевают по велению души. С такими платьями и костюмами жаль расставаться. Поэтому иногда мои друзья в шутку говорят, что моя квартира - это один большой гардероб. Своего рода царство платьев, шляпок и туфель.
- Такую яркую женщину, наверное, окружает огромное количество завистников?
- Я об этом вообще не думаю. Правильнее будет сказать, что меня окружают замечательные люди.
У меня есть верные настоящие друзья, с которыми я общаюсь уже давно. С особым трепетом я отношусь к школьным подругам и к тем, с кем когда-то вместе училась в консерватории. Я часто принимаю у себя гостей, можно сказать, что у меня свой джазовый салон. И несмотря на то, что у меня однокомнатная квартирка, в ней всегда находится место для всех, кто заглянул ко мне на огонек. Дело здесь не в квадратных метрах, а в том, насколько приятно тебе общество того или иного человека. Иногда и вдвоем в роскошных апартаментах бывает до невозможности тесно.
- Откуда у вас такая любовь к джазовой музыке?
- Я росла в интеллигентной творческой семье. Мой папа был известным музыкантом, мама жила балетом и считалась довольно талантливой танцовщицей. С самого рождения меня окружал волшебный мир настоящего искусства. Папа по выходным играл в ресторанах джаз, и я, еще не достигнув десятилетия, по-настоящему влюбилась в эту музыку раз и навсегда. За всю жизнь я ни разу не изменила джазу.
- Эльвира Ивановна, вы когда-нибудь отказываетесь от своего образа Леди Совершенство?
- Я девушка легкая на подъем: охотно хожу в горы и обожаю любоваться красивыми пейзажами. Согласитесь, что в нарядных платьях и туфлях на шпильках много по склонам не находишься, поэтому, когда я совершаю вылазки на лоно природы, кардинально меняю свой стиль. Надеваю удобную спортивную одежду и обувь, беру рюкзачок - и все, я готова! Моя мобильность даже мешает мне предаваться любимому занятию женщин - беседам по телефону. Не могу я тратить время на пустые разговоры. Мне проще пригласить человека в гости или где-нибудь встретиться с ним. Но, правда, и у этого правила есть исключения - это касается нового платья, о нем я могу говорить долго и проникновенно.
- Ваши друзья говорят, что вы никогда не грустите и всегда лучитесь оптимизмом. Правда ли это?
- Я стараюсь грустить и плакать в одиночестве, без зрителей. У меня в жизни тоже были потери, одну из которых я до сих пор так и не смогла пережить. Но я не хочу, чтобы кто-то о ней говорил, обсуждал детали, жалел меня. Я не люблю жалости, хотя сама считаю себя добрым, сентиментальным и отзывчивым человеком. Знаете, у каждого из нас есть своя территория, где нет места посторонним. Даже если они хотят попасть на нее исключительно с добрыми намерениями.
- Какое событие в вашей жизни запомнилось вам больше всего?
- Мне не особо нравится, когда у меня спрашивают о прошлом, хотя оно у меня было довольно интересным, счастливым и богатым на незабываемые встречи. Во время такого разговора начинает казаться, что мой собеседник уверен в том, что все хорошее в моей жизни уже произошло. А меж тем я продолжаю жить, радоваться, любить, мечтать о светлом. К примеру, на днях я подала заявку на участие в международном форуме моделей и талантов Fashion House International, который пройдет осенью этого года в Алматы. Сейчас работаю над очень интересным танцем, хочу удивить жюри. Для этого мой верный друг Рафаэль Валиев даже достал запись 1913 года. Под нее я и буду выступать со своим партнером - молодым и перспективным танцором Алибеком Исалиевым.
- Что бы вы посоветовали нашим читателям?
- Радоваться жизни, искать прекрасное даже в самых обыденных вещах, уметь прощать других и признавать свою вину. А самое главное - жить, а не проживать и доживать!
http://www.express-k.kz/show_article.php?art_id=31533

Истина – в винной карте

natalia — Thu, 16 Jul 2009 16:05:45 GMT

Профессия сомелье (знатоки вин) пришла в Казахстан совсем недавно. А первые сомелье появились в странах Европы, где виноградарствоми виноделием крестьяне занимались на протяжении тысячелетий

Долгое время профессия была строго мужской: считалось, что красиво рассказать о вине способны только мужчины. Эльмира Бердиярова – первый в республике профессиональный сомелье, единственный член федерации итальянских сомелье с постсоветского пространства.

Страна золотой лозы
Древнему искусству она обучалась в стране золотой виноградной лозы, где вино почитается как волшебный напиток, подаренный человечеству богами. Эльмира – медик по образованию. Энотекой – искусством составления винных карт, сервировкой стола – стала заниматься, попав в Италию. Параллельно с подтверждением советского диплома обучалась второй специальности. Это только на первый взгляд кажется, что работа сомелье проста, осваивать премудрости профессии ей пришлось около двух с половиной лет.
– В Италии трепетное отношение к вину, сродни священному поклонению. Между вином и блюдом должна существовать гармония, вино должно подчеркивать вкус, аромат блюд, и блюда должны подчеркивать букет вина. В этом и состоит успех в работе сомелье, – делится секретом Эльмира.
У нее были предложения открыть энотеку в Италии, где бизнес предполагает больший комфорт и успех, но она предпочла вернуться в Алматы. В Казахстане вино – недостаточно востребованный продукт, и не многие знакомы с культурой его потребления. Ей пришлось начинать с нуля, доказывать, что вино заслуживает уважения. Вино, убеждена она, – это творение самой природы, полное сюрпризов.
– К вину надо подходить аккуратно, красиво, как к женщине. Вино в сравнении с другими алкогольными напитками – совершенно отдельный загадочный продукт. Прожив в Италии семь лет, я не видела ни одного пьяного человека, при том, что за обедом не возбраняется выпить по бокалу вина, а затем продолжить рабочий день. В некоторых семьях по старой традиции грудным детям, когда они проявляют беспокойство, родители дают соску, предварительно смоченную в вине. В Европе вино почитается как божий дар, не случайно у греков был бог виноделия Дионис, у римлян – Бахус. У египтян тоже был свой бог вина до VII века, пока они не приняли ислам.
Главная задача Эльмиры – не просто реализация высококачественных итальянских вин, а приобщение соотечественников к культуре правильного пи¬¬тия. К примеру, приходит посетитель и рассказывает, какое мероприятие у него намечается, какое меню будет на столе. Под это меню Эльмира разрабатывает винную карту, чтобы даже привычный день рождения превратить в цивилизованное событие.

Пора менять ритуалы
У нас привычен другой ритуал: накануне праздника совершить "налет" на магазины, затариться водкой, пивом, шампанским, вывалить все это на стол и впустить гостей: "каждый сам себе виночерпий".
– У меня были случаи, когда клиент выражал сомнение, а вдруг гость попросит водку уже в начале застолья. В таких случаях я отвечаю: если попросили водку – убирайте вина: после водки нельзя пить вино. Блюда следует подавать в строгом порядке и к ним вина – в определенной очередности. И только в конце вечера, когда закончились все блюда, вы можете предложить алкогольный напиток крепче вина в качестве дижестива, но не более 20 граммов.
И все-таки ее работа вызывает немалое удивление у посетителей.
– Для некоторых клиентов мой выход – полная неожиданность. Сначала на лице у мужчин проявляется изумление, потом они подтягивают животики.
За годы, проведенные в Италии, Эльмира распознала и прониклась любовью к итальянской кухне, перед которой, признается, готова снять шляпу.
– Она настолько разнообразная, вкусная, здоровая... Вы можете есть макароны два раза в день, и на фигуре это не отразится. Моим домашним я готовлю пасту (в нашем обиходе – все макаронные блюда) в любом виде, и они обожают ее в моем исполнении. Я люблю старую Европу. У них мы можем поучиться культуре сосуществования. В Италии естественно зайти в магазин, улыбнуться и поздороваться с совершенно незнакомыми продавцами. Они часто извиняются. Спокойны в общении, открыты. Мы еще заметно зависим от условностей, от чужого мнения. У нас существуют штампы поведения: один для близких и друзей, другой "на вынос". А еще нам нужно изжить агрессию и недоверие.
Пока ее предприятие работает в Алматы, не за горами открытие в Астане, а в последующих планах открыть представительства по всему Казахстану. Она проводит wine tasting на самых высоких уровнях, ведет авторские эногастрономические рубрики в журналах, организовывает курсы как для профессиональных сомелье (в частности, для сотрудников управделами президента), так и для любителей, а с недавних пор открыла на постоянной основе мастер-классы итальянской кухни. Хорошее вино требует к себе хорошего отношения.

Элиша Кодинец

Советы от профессионального сомелье:
1. Обязательно соблюдайте температуру подачи вина: белые игристые – +6-8, белые тихие – +8-10, красные тихие – +16-18 градусов.
2. Важен также порядок их подачи. Принцип прост: от белого к красному, от молодого к более винтажному, от менее структурированного к более и т. д. То же самое касается и блюд.
3. Чтобы по достоинству оценить вино и блюдо, а также их сочетание, соблюдайте меру их потребления.

16.07.2009
http://www.vecher.kz/?S=6-200907160630

Через тернии к глине

natalia — Thu, 16 Jul 2009 16:04:50 GMT

Когда занимаешься любимым делом, все трудности преодолимы. Как говорится, если очень захотеть, можно в космос полететь. История нашей героини Светланы Плотниковой еще раз подтверждает эту истину
Елена Соколова Тел.279-68-42
Изваятельная девушка

Света – художник по керамике. Она делает из глины шкатулки, колокольчики, статуэтки ангелочков, котов и разные другие вещи. Однако так было не всегда. Светлана вообще-то по специальности преподаватель начальных классов. После окончания педагогического училища пробовала работать по профессии. Но "глиняная" половина в нашей героине оказалась сильнее педагогической. Еще в детстве будущий глиняных дел мастер посещала много разных кружков. А когда выросла, одно время шила одежду для себя и на заказ. Все это не могло забыться в одночасье. Поэтому в школе собеседница проработала всего год, после чего устроилась в городской Дворец школьников. Преподавала начальное моделирование – учила ребят мастерить из подручных материалов разные удивительные вещи, развивала у юных умельцев полет фантазии.
– Проработав шесть лет, я ушла в декрет и после этого к преподаванию больше не вернулась. Как раз настали тяжелые времена – середина девяностых годов. Зарплата учителя была маленькой. Большая часть заработанных денег уходила бы у меня только на проезд. Подумав, решила найти другую работу. На глаза случайно попалось объявление о том, что керамический цех набирает учеников. Я решила пойти, – рассказывает художница.
Так начались "тесные отношения" Светланы с керамикой. Правда, в цехе наша героиня не задержалась, но глиняное искусство прочно зацепило ее. Уйдя из цеха, собеседница продолжила совершенствовать свое мастерство лепки и обжига. Однако это оказалось непросто – в городе не было никаких курсов, где бы этому обучали. Но Светлана стала искать другие способы овладения умением работать с глиной. Помогла творческая среда, ведь ее муж – художник и фотограф. Вместе с супругом Светлана посещала выставки, набиралась опыта у коллег-профессионалов.
– Помню, как раз тогда в Алматы приехали художники Елена и Владимир Григорьян. Что-то я спрашивала у них, что-то – у других знакомых. Училась по книгам, сама пыталась что-то сделать, – рассказывает собеседница.
Благодаря упорному труду в скором времени любимое занятие стало приносить Светлане доход: она начала изготовлять статуэтки на продажу. К примеру, ее работы можно найти в магазине "Теперь". А когда делаешь что-то для души да еще и деньги за это получаешь, это воодушевляет.
– Правда, ощутимого пополнения в семейный бюджет мое хобби пока не приносит, – уточняет Светлана. – Основной добытчик в семье – муж. Но я все равно очень люблю свою работу.

Ангельская серия

Именно супругу Светлана обязана серией статуэток-ангелочков. Однажды он написал картину, где изобразил ангела, парящего над городом. Художница увидела его и так вдохновилась, что непременно захотела вылепить такого же. За одним последовал второй, третий... Так родилась целая серия. Ведь когда каждая фигурка делается вручную, они получаются непохожими друг на друга, у каждого ангелочка свой характер, свое настроение.
Примерно та же история произошла и со статуэтками кошек. У нашей героини есть домашняя когтистая любимица Маська. Именно она и подарила Свете новую идею – ее вдохновила замысловатая поза спящего животного...
– Я ее зарисовала, а потом стала создавать форму в глине, – говорит художница. – Затем сделала еще одну и еще. Скульптура не должна быть одинока, ей может стать скучно. К тому же у покупателей должен быть выбор.
Светлана уверена, что, когда работаешь с хорошим настроением, эта энергия передается изделиям, и потому внутренний настрой мастера очень важен, чтобы статуэтки получились добрыми, радовали глаз и поднимали настроение другим людям. Тяжелая, на взгляд постороннего, работа нашей героине абсолютно не в тягость.
– Бывают изделия попроще, бывают посложнее. Многое зависит от техники исполнения, но мне работа нравится, так что любую вещь всегда делаю с удовольствием. Мне это не тяжело. Могу за полдня выполнить две фигурки, но после этого они должны еще высохнуть. А потом их надо доработать – отполировать и сделать два обжига в печи. В итоге на все может уйти неделя, – делится Светлана.
На заказ художница работает редко. Практиковать это стала лишь недавно, когда выставила свои работы в одном интернет-магазине. Заказывают в основном прикладные вещи, например, шкатулки. Стоимость авторских керамических изделий разная – в среднем две-три тысячи тенге. Цена зависит от работы.

Не бог, но горшки обжигает

Трудится наша героиня дома, на кухне, где специально оборудовано рабочее место. В частности, стоит небольшая печь, где Светлана обжигает работы. они с мужем привезли ее из Бишкека.
– Я тогда работала продавцом ювелирных украшений в магазине у подруги. Познакомилась с поставщиками и от них узнала, что керамист из соседней страны распродает оборудование. Решили съездить и купить, – говорит собеседница.
Материал для своих работ, то бишь глину, художники тоже привезли издалека.
– У нас в городе с глиной очень туго, – сетует мастерица. – Вот и приходилось нам с мужем специально ездить за ней. Набирали глину мешками, например, под Шымкентом, а потом на поезде везли домой. Работа, конечно, трудоемкая, но интересная. Представьте, карьер, а там огромными пластами лежит глина. Мы набрали и красную, и белую, – увлеченно рассказывает Светлана.
Привезенного издалека материала хватило надолго, ведь работы художница делает небольшие – размахнуться не позволяют размеры печи для обжига. К тому же трудится Светлана не каждый день.
Кстати, сфера, в которой творит собеседница, керамикой не ограничивается. Еще она участвует с графическими работами в различных выставках как в Алматы, так и в других городах Казахстана. Это и пастель, и карандаш, и коллажи.
– Но в этом году у меня еще вдруг резко упали продажи. Наверное, это связано с кризисом, – делится керамист.
Однако сейчас ситуация потихоньку стала налаживаться. Спрос на изделия снова растет, а вместе с ним увеличивается и желание работать, появляются новые идеи. Остается только их воплотить, а когда есть талант и вдохновение, как у нашей героини, сделать это реально.

Фото Максима ЗОЛОТУХИНА

16.07.2009 |
http://www.vecher.kz/?S=6-200907160700

Земной шар для Гульсум Макитовой

natalia — Thu, 16 Jul 2009 15:58:22 GMT

Сегодня в Витебске закончился международный фестиваль "Славянский базар". Состоялся традиционный конкурс молодых исполнителей.В нем приняла участие конкурсантка из Казахстана. Она получила специальный приз от международной телерадиокомпании "Мир"

В этом году на фестиваль съехалось более пяти тысяч человек, множество творческих коллективов и журналистов из разных стран Европы, Азии и Южной Америки. Прошли концерты звезд мировой величины, мастер-классы, выставки и спектакли. Одним из главных событий фестиваля, как известно, является конкурс молодых исполнителей. За Гран-при на нем боролись 16 вокалистов разных стран.
От нашей страны на конкурс поехала студентка Академии искусств им. Жургенова Гульсум Макитова. Девятнадцатилетняя вокалистка стала самой юной участницей конкурса. Гульсум родом из Экибастуза, где окончила музыкальную школу по классу фортепиано. Сейчас она учится в алматинской Академии искусств по классу вокала. Ее педагог – знаменитый певец, профессор Лаки Кесоглу.
На счету Гульсум победы в городских, областных и международных конкурсах, таких как "Зажги свою звезду" в Москве и в Болгарии. На "Славянском базаре" Гульсум, к сожалению, не вошла в число претендентов на Гран-при. Зато ей достался другой приз, который был учрежден телерадиокомпанией "Мир", – миниатюрная копия земного шара, выполненная из сибирских самоцветов. Также в дополнение к подарку МТРК "Мир" учредила специальный денежный приз в размере двух тысяч долларов. Его тоже вручили Гульсум.

Елена ПАЩЕНКОТем временем
На конкурс "Новая волна" в Юрмале уже в шестой раз отправляются посланцы Казахстана.
В этом году от нашей страны едет певец Нуржан Керменбаев, известный еще со времен SuperStar.kz, где он стал победителем.
Нуржан выиграл право представлять страну на конкурсе среди десятков других претендентов. В Прибалтике он намерен спеть мировой хит – "Аиша". Финал конкурса пройдет с 28 июля по 2 августа в концертном зале "Дзинтари". Как обещают организаторы, по традиции внеконкурсная программа этого музыкального форума, равно как и выступления финалистов, станет большим событием года в десятках стран мира.

16.07.2009
http://www.vecher.kz/?S=4-200907160940

Не бухотчет, а песня

natalia — Wed, 15 Jul 2009 15:56:30 GMT

№ 378 (16764) от 15.07.2009
Анна СЕМЕНОВА, Аксу
Светлане всегда нравилось петь. Хотя все ее детство прошло в творческих поисках. Сначала она играла в драматическом кружке, а уже потом пошла в вокальную студию при Доме культуры энергетиков, которого на данный момент уже нет.
Когда Светлана задумалась над очень важным вопросом - кем же быть, руководитель студии Ирина Хилюк настоятельно рекомендовала продолжить обучение в музыкальном училище. Но родители настояли на другом: сначала - профессия, потом - песни. Пять лет института - и диплом бухгалтера на руках. Работает Светлана по профессии - в налоговом секторе бухгалтерии АО "Евроазиатская энергетическая корпорация". Но петь не бросила. Более того, скоро уже как три года поет в художественной самодеятельности Аксуской ТЭС.
Самодеятельность на станции - явление привычное. Меняется лишь состав. Энергетики уже и не представляют праздников без своих исполнителей. Так что репертуар у певцов обширный, на все случаи жизни. Вернее, на все праздники. Как подбирает свой репертуар Светлана? Придирчиво. Тут должно совпасть несколько отправных точек, чтоб она почувствовала - мое.
- Очень часто с выбором песни помогает наш руководитель Галина Амерханова, - рассказывает Лерих. - Она уже, что называется, руку набила. Чувствует, что и кому из нас подойдет. Какая песня лучше ляжет на голос и к душе. И коллектив художественной самодеятельности у нас замечательный. Гульнара Шуленова уже 7 лет выступает. Да еще как поет! Репертуар самый разнообразный: от песен Софии Ротару до Любови Успенской. От оригинала не отличишь. Василевская Наталья пишет прекрасные стихи, посвященные любимой работе, добрые тексты к песням о станции, о нашей области, которые уже узнаваемы не только энергетиками. На городских и областных мероприятиях и конкурсах ее песни отмечают как лучшие авторские. Табигат Азенов, Инна Фергалюк, Сергей Козинец: для этих людей песня - важная часть жизни.
А еще в репертуаре Светланы есть несколько песен, которые она исполняет дуэтом с отцом - Александром Ступиным, "ветераном" художественной самодеятельности. Эти песни публика воспринимает особенно хорошо, что говорится "на ура". Так, когда энергетики посещают с шефскими концертами дом престарелых в Аксу, Светлана с отцом обязательно исполняют "Завалинку". Александр Владимирович работает на станции электрослесарем в цехе тепловой автоматики и измерений. У Светланы вся семья поющая. Не отстают от мамы и две дочери. Несмотря на юный возраст, восемь и пять лет, девчонки всегда подхватят "Кабриолет" и "Долю". И сплясать могут. Главе семьи остается лишь одно - поддерживать свою поющую женскую половину. Так что когда жена и мама задерживается после работы на репетиции, все понимают - у мамы скоро концерт.
http://www.express-k.kz/show_article.php?art_id=28220

Кино в подарок

natalia — Sun, 05 Jul 2009 15:55:16 GMT

Ко дню рождения Астаны киношники вспомнили все столичные легенды

До дня рождения столицы остались считаные дни. Памятный подарок к этому дню Астане решили преподнести и кинематографисты. Так, 6 июля по телеканалу «Ел Арна» состоится презентация телевизионного фильма «Легенда нового города». В преддверии этого события газета «Литер» встретилась с директором телеканала, а также автором идеи этого фильма Айгуль Мукей.

А.М.: У нас уже сложилась такая добрая традиция, связанная с популяризацией новой столицы Казахстана, хотя новой ее уже и не назвать. В агентстве «Хабар» сложилась традиция делать фильмы и программы, посвященные столице. Хотелось продолжить эту традицию и в этом году, а потому мы начали думать над созданием художественного фильма, действия которого происходили бы в Астане. Хотелось сделать такую картину, которой еще не было и чтобы она соответствовала современным тенденциям в мировом кинематографе. Сейчас у нас популярны фильмы в жанре «экшн», когда герои разгадывают какие-то исторические загадки, ребусы. И вот такой фильм мы и сняли.

ЛИТЕР-Неделя: Презентация этого фильма состоится в день рождения столицы, и все-таки хотелось бы узнать, чего же ждать зрителю?

А.М.: Мы гарантируем одно – наш фильм покажет Астану такой, какой ее еще никто не видел. Наши герои будут проводить поиски в самом сердце Дворца мира и согласия, в так называемой «Пирамиде», в архивах Национальной библиотеки, в Музее первого президента, то есть Астана совсем по-другому играет в нашем фильме. Но самое главное в сценарии – это интрига, древние загадки, оставленные еще предками. И вот этот ответ, который найдут наши герои, – это будет предсказание, и я могу вам сказать, что оно очень позитивное. Ну а поскольку наш фильм немного мистический, то хочется верить, что для зрителей фильма это пророчество также будет служить каким-то благословением.
«Легенды нового города» мы обозначили как приключенческий фильм. Если посмотреть на название, то, наверное, возникает вопрос: какие легенды могут быть у нового города? Да, история у города новая, но ведь есть история народа казахского, история этой земли. А для того чтобы соединить эти два мира, мы привнесли в картину немного мистики. Так, главный герой картины, профессор истории Гарвардского университета мистер Стивенс, пытается расшифровать загадку, которая заключена в камне, датированном VII–VIII веком нашей эры. И вот он со своей помощницей бегает по Астане в поисках ответов, которые спрятаны в новых и старых городских постройках. Ну а чтобы картина не была скучной, мы ввели в нее отрицательных героев, которые хотят завладеть камнем, потому как видят в нем археологическую ценность. Также в этот фильм мы вставили разные казахские легенды, исторические справки, например почему казахи были кочевниками, еще в картине есть отсылка к таким казахским именам, как Айсулу, Кунсулу, Нурдаулет, то есть к тем именам, которые связаны с солнцем и луной.

ЛИТЕР-Неделя: А главным героем вы увидели иностранца с целью привлечения внимания Запада к истории нашей страны?

А.М.: Да, нам действительно хотелось показать, что наша история интересна Западу, потому наш профессор изучал историю Великого шелкового пути, и его, конечно же, интересует история казахской земли, потому как, по его мнению, она еще мало изведана. Он знал о существовании этого камня, а когда он неожиданно попадает ему в руки, он считает своим долгом докопаться до истины. Кстати, чтобы этот камень не выглядел сильно надуманным, мы решили его связать с камнем культегин, который свидетельствует о том, что у казахов в VII–VIII веке нашей эры была письменность. Копия этого камня сейчас находится в евразийском университете. Существует вот такая небольшая предыстория, хотя напрямую о ней в фильме никто не говорит. В картине мы стремились больше говорить о реально существующих легендах, и в этом вопросе старались использовать только легенды Акмолы, Целинограда. К примеру, существует такая легенда о богатом купце Кубрине: он был меценатом, строил много домов, был очень богатым человеком, но так случилось, что он полюбил девушку, которая жила в Санкт-Петербурге в районе Невского проспекта. Он предложил ей выйти за него замуж, но она не хотела переезжать жить в глубинку, а потому поставила перед ним условие: она согласится выйти за него замуж, если он построит там дом такой же, как тот, в котором она жила. Дальше рассказывать не буду, чтобы сохранить интерес зрителя.

ЛИТЕР-Неделя: Для того чтобы картина получилась более реалистичной, вы, наверное, прибегали к помощи историков?

А.М.: Консультантом у нас выступала краевед, историк, которая одно время занималась историей Акмолинской области, Целинограда, Неля Викторовна Шиврина. Кстати, она также сыграла в нашей картине гида. Так что, как видите, несмотря на то что мы привнесли в картину мистику, все-таки старались все максимально приблизить к реальности. Правда, сцену, где проходят археологические раскопки и находят этот камень, мы снимали, к сожалению, около озера Алаколь, а это 500 км от Алматы. Но, несмотря на это, мы попытались картинку максимально приблизить к местам, характерным для Акмолинской области.

ЛИТЕР-Неделя: Большинство отечественных картин ведут очень активную фестивальную жизнь, ваша картина тоже отправится в фестивальное путешествие?

А.М.: Если все получится, то, наверное, мы выставим нашу картину на фестиваль и выпустим на DVD. А вот проката не будет точно, потому как это полностью телевизионный проект.

Карина ЮДЕНИЧ, Алматы
http://www.liter.kz/site.php?lan=russian&id=129&pub=14661

Пусть приснится Токио

natalia — Thu, 18 Jun 2009 15:53:46 GMT

Ксения ЕВДОКИМЕНКО
С окружающим миром у Касиет ОМАРОВОЙ вполне определенные отношения. Она пишет его яркими красками и энергичными мазками. То, что она могла бы увидеть, снится ей по ночам. " Могла бы увидеть” - потому что последние шесть лет девушка ориентируется на звуки, запахи, движение воздуха.

Проблемы со зрением начались еще в школе. Наблюдение у окулиста ничего не дало - надели очки, прописали дозированные нагрузки, рекомендовали избегать травм. Оказалось, что у девочки очень слабая сетчатка. Мама все чаще переживала: " Ты бы погуляла, отдохнула, сколько можно сидеть над учебниками!”. Но сильная физико-математиче¬ская школа и собственный характер диктовали девочке иное. Касиет с подружкой записалась в художетвенную студию, и к учебникам прибавились эскизы, картины, наброски.
Профессию выбирала умом, а не сердцем. Пошла на самый престижный в 1994 году факультет - экономиче¬ский. Говорит, это очень интересно, но живописью занималась не зря. Умение рисовать помогает увидеть проблему в деталях, замечать мелочи. В том году впервые в республике провели Единое национальное тестирование, Касиет набрала 117 баллов из 120. А в аспирантуре ее вдохновила тема повышения производительности труда на примере сахарного производства.
- Это совсем не скучно. Сахарное производство - это очень интересная отрасль. А еще, наверное, я просто люблю сладкое, - смеется Касиет.

А потом Хася просто упала. Этого оказалось достаточно, чтобы отслоилась сетчатка. Операция, потом еще одна... Наконец врачи сказали: учись жить без зрения.
Она запретила родителям оформлять инвалидность, официальная бумажка казалась страшным приговором.
- Хася очень сильный человек, - говорит ее мама. - Она вполне прагматично, как экономист, оценила ситуацию и приняла решение. Можно ныть и погружать в печаль всю семью, а можно налаживать жизнь.
Она восстановилась в аспирантуре. Пришлось научиться работать по-другому, полагаясь на помощь близких и свою память. Хася посчитала, что теперь она тратит на прежнюю работу в шесть раз больше времени, но это лучше, чем просто сидеть на месте. Занялась йогой. Прошла тренинг в Таиланде по выпуску аудиокниг и подготовила
аудиокалендарь беременности на русском и казахском языках.

А потом Касиет увидела сон, что в Эрмитаже проходит выставка ее работ. Люди ходят, смотрят на картины... Касиет проснулась и заявила маме: хочу рисовать! Рисует Касиет на ощупь, но сначала делает набросок, намеченный английскими булавками на холсте. Открывшаяся в Центральном выставочном зале Алматы экспозиция - уже вторая ее персоналка. Табун, обгоняющий автомобиль, живописная обувка, оставленная возле крыльца, жаркие подсолнухи, зеленоглазый котяра среди домов. Выставка называется " Дорога домой”. Лучшие работы отправятся вместе с автором этой осенью в Токио - на арт-олимпикс для людей с ограниченными возможностями.
- Я всегда прошу окружающих меня людей описать, что они видят. Очень много информации несут в себе звуки. И еще есть сны. Мне часто снится то, что произойдет потом. Надеюсь, Токио мне тоже приснится.

Ксения ЕВДОКИМЕНКО
http://www.time.kz/index.php?newsid=11003

Нарисует – будет жить

natalia — Thu, 18 Jun 2009 15:52:52 GMT

Зарабатывать творчеством особенно приятно – занимаешься любимым делом, а тебе за это eще и деньги платят. Не продается вдохновение, но можно рукопись или там мягкие игрушки и вязаные вещи продать. Как это делает художник Ирина Бондина-Пономарева

Елена Соколова Тел.279-68-42
Начало пути

Вязать наша героиня научилась еще в детстве. Но на профессиональные рельсы ее увлечение встало только в 90-е годы прошлого века.
– Когда начали открываться маленькие частные предприятия, я научилась вязать на машинке и решила этим зарабатывать. Потом все как-то на время забылось. Но года четыре назад мне захотелось попробовать вязать не на машинке, а вручную. Попробовала – получилось, людям понравилось. Я очень этому обрадовалась. С тех пор серьезно занимаюсь вязанием, – рассказывает Ирина.
За кисть она взялась в 2001-м. Вышло случайно – однажды наша героиня перебирала вещи и нашла краски, сохранившиеся еще со школьных времен. Решила попробовать. Немногим позже познакомилась с художниками, которым показала свои работы. Специалистам ее картины понравились. Они начали помогать, рассказывать о своем ремесле, знакомить с другими мастерами кисти и мольберта, водить на выставки.
– Вот так я и втянулась в эту атмосферу. А в 2003 году у меня состоялась первая совместная выставка. Сейчас мои друзья-художники частенько приезжают в гости и даже пишут у меня картины, – говорит Ирина.
К слову, сейчас в активе художницы насчитывается восемь выставок, две из них – персональные.
По образованию Ирина не художник. Она была студенткой Жамбылского технологического института, училась моделированию и конструированию изделий из кожи. Однако вуз так и не окончила: вышла замуж и взяла академический отпуск. Потом появились дети, и продолжать учебу Ирина не стала. Тем более что уже было любимое дело.
Главное – настроение

Работает Ирина в мастерской, которая расположена в доме. Трудится исключительно когда есть настроение. Порой может даже всю ночь просидеть за изделием, ведь когда дело в радость, усталости не чувствуешь.
Действительно, смотришь на работы Ирины и поражаешься обилию творческих идей и неиссякаемому энтузиазму.
– Бывает, начинаешь работать по одной схеме, а потом появляются идеи – одна, другая, третья... И все меняется. Поэтому часто предугадать, какой работа будет в итоге, просто невозможно. Это касается и картин, и вязаных вещей... практически любых изделий. В конце концов, работа может получиться совсем не такой, как было задумано, – делится собеседница.
От батика до гуаши
Ирина для написания картин использует масло, батик, акрил, тушь, гуашь.
Еще художница делает разные мягкие игрушки. Очень забавные и веселые. Смотришь – и хочется улыбаться. А занялась она этим также случайно.
– Зашла однажды в магазин и увидела много забавных мягких игрушек. Они мне так понравились, и я вдруг подумала, что тоже могу сделать что-нибудь такое, – улыбается мастерица.
В работе над игрушками она использует хлопок и акрил, а наполнителем служит синтепон. Людям забавные зверюшки нравятся, а для Ирины это самое главное.
Время изготовления сильно зависит от настроения. Как признается Ирина, иногда можно маленькую шапку вязать неделю, а порой выполнить ту же работу часа за два.
Свои изделия наша героиня сдает на продажу. Например, вещи, сделанные ее руками можно найти в магазине "Теперь". Все материалы Ирина покупает в алматинских магазинах.
Выполняет Ирина и заказы, но лично с клиентами не общается. Только через торговые точки, в которых реализует творения рук своих. Правда, летом их меньше, зато зимой бывает очень много. Чтобы успеть все, приходится работать много и каждый день. Однако летом наша героиня тоже не скучает. Она занимается в основном семьей, домом и садом-огородом.
Семь Я

Ирина оказалась замечательным собеседником – очень жизнерадостным, легким в общении и с изрядным чувством юмора.
Интересно, а как относится к работе нашей героини ее семья? Оказывается, очень даже хорошо. Тем более что ее близкие тоже в большинстве люди творческие, поэтому отлично понимают, что в творческой работе вдохновение очень важно. Муж работает программистом и проектировщиком. В основном он проектирует лестницы. Сын прекрасно рисует и пишет для городских газет. Дочь учится на дизайнера.
– Мы всегда понимаем друг друга, живем очень дружно и весело. К тому же дома созданы все условия. У нас частный дом и сад весь в цветах. А еще речка течет прямо по участку... Красотища! Это же сплошное вдохновение, – воодушевленно говорит собеседница.
В ее уютном доме вместе с ее семьей живут в мире и согласии еще и четвероногие друзья – два кота и собака. Ирина вообще обожает животных. Раньше у нее были индоутки, утки и куры, но потом их пришлось отдать. Художница до сих пор скучает по этой пернатой домашней живности. Но деваться было некуда – использовать любимых питомцев в пищу ни Ирина, ни ее близкие просто не могли... Да и содержать птиц стало накладно.
Ирина человек творческий и даже к домашнему хозяйству относится, как к созданию картин. Так что летом ее энергия созидания сосредоточивается на разведении цветов. Творческому фронту создает надежный тыл ее мама. Она регулярно приезжает и помогает дочери с работой на участке.
Фото Максима ЗОЛОТУХИНА
http://www.vecher.kz/?S=11-200906180710

Минута славы

natalia — Sat, 06 Jun 2009 15:51:22 GMT

Алинур Тилемис, Семей
     На небосклоне казахстанской эстрады зажглась новая звезда? Несмотря на то, что Асем Омарова оказалась самой юной участницей в финале республиканского конкурса «Жас Канат», она смогла доказать всем, что опыт и наличие специального образования еще не путь к успеху. Главное – обладать природным даром и суметь преподнести его зрителю. Именно благодаря такому дару когда-то пробились на большую сцену такие легендарные певицы, как Бибигуль Тулегенова и Роза Рымбаева. Их землячка Асем с самого детства мечтала быть такой же, как они – сверкающей, любимой, признанной.
Первыми ее слушателями были члены студенческого отряда, в состав которого входили и родители Асемы. Она часто ездила с ними и уже в два с небольшим года своим звонким голоском успела покорить многих слушателей. Певческим талантом она обязана бабушке. В раннем возрасте девочка начала показывать успехи. Первым испытанием в ее жизни стал конкурс «Анши балапан», где девятилетняя певица завоевала первое место. С тех пор Асем принялась заниматься вокалом более упорно. Далее - Гран-при в республиканском конкурсе «Жас толкын», второе место на международном конкурсе «Звездный Симеиз» (Крым), «серебро» на вокальном состязании «Зажги свою звезду» (Барнаул), первое место в конкурсе «Хрустальный звон» в Москве и, наконец, «золотое крыло» на ХVIII конкурсе молодых исполнителей «Жас Канат».
     - Страшно волновалась: незнакомая сцена, оценивающие взгляды членов жюри. Конечно, под влиянием такой напряженной обстановки растерялась немного. Но все-таки нашла в себе силы, чтобы собраться и выступить достойно. Иначе все труды ушли бы насмарку - готовилась около полугода, очень тщательно. Сначала выбор песен, потом костюмы. Ну а ежедневные репетиции - это само собой. Мне кажется, что я пела даже во сне.
     - А кто помог с выбором репертуара? Идея с переводом японской песни на казахский язык весьма неординарная. Она возникла не случайно?
     - Да, это одно из моих любимых произведений. Песню «Цветы жизни» на конкурсе я исполнила два раза, настолько она понравилась зрителям. Решение выбрать для конкурса именно эту песню было твердым и всеобщим. Перевод сделал Бауыржан Жакыпов, хотя половина текста осталась нетронутой. Когда я спела эту песню в первый раз, все прошло гладко. Но вот в финале произошел небольшой конфуз. При переходе на японские мотивы я должна была танцевать с веером, который прикрепили на платье сзади. Но веер все никак не хотел выниматься, крючок зацепился за ткань, и пришлось немного повозиться. К счастью, все обошлось, веер благополучно попал мне в руки, и вместе мы завершили номер.
     - Интересно, о чем думает человек, выступая перед огромной аудиторией? Ищет ли знакомые лица или волнуется о том, как выглядит в этот момент? О чем думала ты, Асем?
     - Поборов первоначальное волнение, я полностью включаюсь в песню. Стараюсь проникнуться каждой строчкой, чтобы донести всю суть до сердца слушателя. Мне нравится выступать на сцене, поэтому мысли типа «поскорее бы все это закончилось» никогда не приходят в голову. Наоборот, хочется как можно больше общаться с залом. Особенно приятно, когда есть обратная реакция. В этот раз жители столицы встетили меня очень тепло. И когда вручали награду, апплодировали стоя. Я была растрогана до слез. И искренне всем благодарна.
     - Можно немного каверзный вопрос? Всегда ли ты бываешь искренна?
     - Из человеческих качеств искренность, честность и открытость ставлю превыше всего. Несомненно, дома я немного другая, чем на сцене. Потому что расслабляюсь, могу подурачиться, пошутить. А перед публикой все-таки приходится контролировать каждое движение. Но насчет искренности, думаю, это самое важное качество для творческой личности. Ведь зритель очень восприимчив и быстро может почувствовать фальшь. Иной раз кажется, что сцена оголяет, и множество взглядов, устремленных в твою сторону, способны пронзить насквозь. Так что двуличие для меня неприемлемо, и эту черту я неприемлю в других.
     - Чем обычно занимаешься в свободное время со своими друзьями?
     - Если честно, то у меня совсем нет свободного времени. Потому что приходится совмещать поездки, выступления и репетиции с учебой. Хотя все это я воспринимаю как привычный образ жизни и не считаю слишком трудным. И друзья меня понимают. Пение – это моя жизнь, а учеба – залог уверенности в будущем. Успеваю все, и получается неплохо. В этом году перевелась на грант. Через год получу диплом журналиста, что меня очень радует.
     - Почему решила выбрать именно эту профессию?
     - Просто мне будет трудно усидеть на одном месте - например, за кипой бумаг или не расставаясь с калькулятором. Мечтаю работать на телевидении, в новостях. Не терпится уже закончить университет и перейти от теории к практике.
     - Не может быть, чтобы такая привлекательная девушка мечтала только о карьере...
     - Вы насчет семьи? Об этом пока серьезно не задумывалась. Хотя есть некоторые представления... Ну, как любая девушка, вижу себя в пышном белом платье с фатой, хочу обустроить дом, навести уют и установить свой порядок. (Смеется.) Еще хочу детей, троих! А если серьезно, все будет так, как Аллах даст. Надеюсь, что мой избранник окажется понимающим человеком и не будет противиться моей активной деятельности.
     - Удачи!
04 июнь 2009
http://www.izvestia.kz/news.php?date=04-06-09&number=1

Моя английская бабушка

natalia — Sat, 06 Jun 2009 15:50:22 GMT

Айгерим Бейсенбаева
Немногие знают, что знаменитые туманы Лондона - это миф. На самом деле это самый сухой город Европы, несмотря на постоянно затянутое тучами небо. Еще один миф - чопорность англичан.
Это тоже неправда, говорит живущая в Лондоне казахстанка Алия Боранбаева, британцы совершенно не чопорные и на самом деле даже немного сумасшедшие. Свобода самовыражения во всем - можно выйти на прогулку хоть в балетной пачке, и никто не посмотрит на тебя косо. Неудивительно, что именно в Лондоне находится знаменитый Гайд-парк - место, где любой человек может сказать все, что заблагорассудится.

Обитель свободы слова

Наша молодая соотечественница Алия Боранбаева поехала в Лондон учиться, а по окончании учебы приняла смелое решение остаться работать в чужой стране.
Алия приехала в Лондон, не зная в городе ни единой души. Но, как сразу заметила девушка, это город больших возможностей. Здесь можно быть бедным студентом и жить полной жизнью. Например, есть возможность насладиться очень дорогим зрелищем - оперой, билет на которую стоит 150 фунтов. Дело в том, что за маленькую плату можно посмотреть оперу стоя. К тому же посещение большинства музеев в городе абсолютно бесплатное. Словом, в Лондоне и с пустым карманом можно вести полноценную культурную жизнь. Правда, очень сложно найти доступное жилье.
В Интернете Алия случайно обнаружила объявление одной благотворительной организации о программе Homeshare (дословный перевод - "Делить жилье”). Организация предлагала по определенной социальной программе подселение благонадежных молодых людей к пожилым одиноким людям, чтобы последние не чувствовали себя никому не нужными, а те, кому негде жить, соответственно, нашли пристанище.
Алие такой вариант подходил идеально, так как все свободное время она посвящала спокойным занятиям, связанным с работой, учебой и искусством. Шумные студенческие британские кампусы не создавали для творчества никаких условий.
Девушка обратилась в организацию для того, чтобы пройти проверку на пригодность к участию в данном социальном проекте. Чтобы тебя подселили к пожилому человеку, конечно, нужно было доказать свою благонадежность, воспитанность, а главное, гибкость в общении.
Алия прошла огромное количество проверок, собеседований, интервью и тестов. И спустя два месяца девушку познакомили с будущей сожительницей - милой старушкой по имени Нора Хенри. 95-летняя британка Нора родилась во время Первой мировой войны - по происхождению немецкая еврейка, семья которой переехала в Лондон из Германии.
По условиям программы Алия должна была просто делить жилье с новой старенькой соседкой, но не в качестве сиделки или домработницы, а как собеседник и подруга. При этом никто никому не платит за это, а обе сожительницы делают символические отчисления в фонд благотворительной организации, которая постоянно следит за тем, как протекает совместная жизнь участниц проекта.
По условиям заключенного контракта, каждая из участниц при желании может разорвать договор в любой момент. Но такое случается редко. В контракте было прописано, что Алия должна проводить со старушкой определенное время, беседовать с ней, совершать прогулки и сопровождать во время визитов к друзьям. Отдельно можно проводить только один уик-энд в месяц.

Звучит это сухо, строго и официально, но на деле все совершенно по-другому. По словам Алии, между ней и старушкой сложились по-настоящему теплые доверительные отношения, как между внучкой и бабушкой.
- Когда я рассказываю знакомым, что живу с чужой бабушкой, - рассказывает Алия, - все удивляются, так как не понимают, как может 20-летняя девушка жить с 95-летней старушкой и находить с ней общий язык. На самом деле - ничего удивительного.
Я сама по себе очень гибкий человек, и мне не представляется трудным общение с людьми другой возрастной категории. До этого я жила в общежитии с тремя девушками, и вот с ними мне как раз было очень сложно, так как их образ жизни очень сильно разнился с моим. Невозможно было учиться. Они постоянно шумели, болтали. А эти регулярные вечеринки! Словом, никаких условий.
В свободное время я увлекаюсь живописью и немецкой философией, с которой меня познакомила близкая подруга Норы, 87-летняя британка немецкого происхождения. Поэтому с бабулей жить для меня очень комфортно. И этот вариант подходит для меня просто идеально.
Действительно, как же молодая девушка, к тому же другой национальности и другого менталитета, может ужиться с престарелой британкой? Единственная сложность, по словам нашей героини, это то, что у бабули ухудшаются память и слух, в остальном же отношения складываются легко, а общение с ней очень познавательно. Правда, замечает Алия, они с бабулей говорят обо всем и не любят обсуждать только тему финансов.
- Что касается различия в национальности, то это только плюс, так как мы находим точки соприкосновения благодаря нашей с ней общей черте - любознательности. Ей интересно все узнать про меня и мою страну, мне интересна ее жизнь. Это просто замечательно, что мы - представители разных культур. Нам всегда есть о чем поговорить, что расспросить, рассказать.
Я могу бесконечно учиться у бабули. Миссис Хенри в совершенстве владеет английским, немецким и французским языками. Она объездила весь мир, и у нее много друзей во многих странах. Была свидетельницей множества важных исторических событий.
Она помнит, как бомбили Лондон. Помнит пронзительный звук летящих самолетов, грохот разрывающихся бомб, как она с семьей пряталась во время нападений. Все это она помнит и рассказывает мне. Что удивительно, эти люди, пережившие войну, остаются необычайно позитивными и неунывающими. Они видели ужас и страдание, и это не наложило отпечаток на их души. Через беседы с бабулей я глубже узнала культуру Англии.
Ее друзья стали моими друзьями, а родные относятся ко мне как к члену семьи. Я завела традицию водить бабулю каждые выходные в итальянский ресторан. Мы можем вместе с ее друзьями поехать в парк на прогулку и попить чай. С ней я чувствую себя очень комфортно, как дома.
Бабуля относится ко мне очень доброжелательно. Не критикует, если и делает замечания, то очень ласково.
Несмотря на преклонный возраст, бабуля очень активна в повседневной жизни. Она ходит три раза в неделю в университет на курсы музыки, философии, истории иудаизма.

Миссис Хенри не любит сидеть дома и каждый день куда-либо выходит. Обожает шопинг и посиделки с друзьями. Постоянно читает книги, газеты, интересуется новостями, всегда участвует в выборах - голосует за свою партию, политически активна. У нас пенсионеры в 60 лет уже думают, что жизнь закончилась. Остаются только внуки и телевизор. Это, конечно, прискорбно. В Европе после 60 жизнь только начинается.
Совместная жизнь двух таких разных людей, как молодая казахстанка и престарелая британская леди, очень заинтересовала лондонскую общественность, и несколько месяцев назад в английской газете The Times вышла статья, рассказывающая об удивительной жизни наших героев.
На фото в газете улыбающаяся молодая красавица-казашка и добрая старая англичанка пьют чай и умиротворенно беседуют.
http://www.np.kz/index.php?newsid=3451

Макпал Исабекова улетает

natalia — Sat, 06 Jun 2009 15:49:01 GMT

Оксана Тимофеенко
Казахстанская певица презентовала свой второй альбом.
В альбом «Улетаю» вошли песни, которые написали казахстанский исполнитель и участник группы «101» Иван Бреусов и популярный российский певец и продюсер Доминик Джокер. Заглавную песню диска «Улетаю» специально для Макпал написал ее друг Иван Бреусов.
— Мне приятно, что альбом назван именно так. Конечно, мне это льстит. Но дело в том, что я уже давно работаю с Макпал и написал для нее очень много песен. И я, по всей видимости, уже привык к этому, и потому у меня уже немного притупились эти чувства, — поделился с «Комсомолкой» Иван Бреусов.
За продвижение нашей певицы в России взялся Сергей Жуков.
— В России ее называли сокращенно Маки, но это имя не прижилось. Мы считаем, что у нее красивое имя – Макпал, и она должна с ним оставаться. А то, что это якобы сложно для произношения россиянам, для нас не аргумент, — сказал продюсер певицы Эрик Тастембеков.
На сольный концерт Макпал приехали ее друзья, среди которых Доминик Джокер и Сергей Жуков. Также поддержали певицу Батырхан Шукенов — он исполнил на саксофоне соло для одной из ее песен, и, конечно же, самая яркая звезда эстрады – Роза Рымбаева.
http://www.kp.kz/index.php?s=2567

Макпал Исабекова. Храбрость надежды

natalia — Sat, 30 May 2009 15:47:57 GMT

№ 341 (16727) от 30.05.2009
Тимур НЕТАЛИЕВ, Алматы
Когда Макпал Исабекова была совсем маленькой, она, задумчиво глядя в окно, сказала своей маме: "Знаешь, я буду петь, и за это мне станут платить зарплату". Эти и другие истории из жизни Макпал прозвучали из уст ее коллег на втором "сольнике", который певица дала во Дворце Республики.
На подступах к главной концертной площадке культурной столицы звучали уже порядком подзабытые мольбы о лишнем билетике. Билетеры Дворца Республики с наслаждением смаковали неслыханное доселе им слово "переаншлаг!". Действительно, в зрительном зале не то что яблоку - кишмишу негде было упасть.
Когда на сцене появилась Макпал Исабекова, партер ахнул, а галерка охнула - настолько певица кардинально поменяла свой имидж. Это была уже не та Макпал, к которой мы привыкли. Очень яркая, очень эффектная, очень сексапильная, очень харизматичная, где-то даже женщина-вамп. Да и стиль поведения певицы изменился: если на первом "сольнике" перед зрителями предстала немножко испуганная и несколько растерянная девчушка, то теперь Макпал вела себя на сцене по-хозяйски: она радушно встречала своих гостей-артистов, призывала зал не жалеть рук и периодически отпускала веселые шутки.
Да, она изменилась. Конечно, в Исабековой уже нет той детской непосредственности и обаяния, зато появился шарм и класс. А в Москве, которую Макпал завоевывает последний год, без этого не обойтись. Кстати, в "сольнике" участвовали ее новые российские друзья - Доминик Джокер, Сергей Жуков и Эд Шульжевский. Из казахстанских коллег на концерте пели Айкын, группы "101", "К7" и "Текила". Когда Макпал исполняла свой хит "Аяла", из темноты кулис неожиданно появился Батырхан Шукенов. Он так блестяще солировал на саксофоне, что даже немножко подвинул в сторону вокал виновницы торжества. Видимо, поэтому Батыр решил больше не обижать Макпал и по-королевски удалился. А когда Роза Рымбаева своим божественным голосом исполнила песню Раймонда Паулса "Любовь пришла", то стало понятно: нет предела совершенству и Исабековой еще есть куда расти.
Концерт был - супер! Макпал - просто звезда! Глядя на нее, я вспомнил, какой она пришла на телепроект "SuperStar. кz" - маленькая девочка из провинциального Жаркента. Но уже тогда в ее глазах можно было увидеть такую невыносимую верность музыке, такую отчаянную решимость, что становилось не по себе. А когда Исабекова совершила дерзкий побег из проекта "SuperStar. кz", многие удивлялись: "Зачем ей это надо? Все же само в руки плывет!". Но Макпал знала: у нее свой путь. Конечно, Всевышний послал ей ангела-хранителя в лице продюсера Эрика Тастембекова, но априори все в конечном итоге решил ее талант. И когда на конкурсе "Новая волна" Исабекова получила престижный приз зрительских симпатий, все поняли: родилась новая звезда.
А еще я вспомнил первый "сольник" Макпал, который прошел два с половиной года назад. На том концерте ее мама сидела во втором ряду, но потом боги подвинулись и уступили ей место на краю облака. После концерта к ней подошла одна девушка, протянула букет белых лилий и сказала: "Спасибо вам за дочь!". Мама заплакала. Боги завидовали.
В заголовок статьи вынесено название книги Барака Обамы - первого темнокожего хозяина Белого дома. Наверное, когда Барак был маленьким, он, глядя в окно, тоже сказал своей маме: "Знаешь, я буду президентом Америки, и за это мне станут платить зарплату". И он стал им. Вот что такое - храбрость надежды и дерзость мечты. Когда-нибудь Макпал тоже завоюет весь мир. Потому что в ней тоже это есть - храбрость надежды и дерзость мечты.
http://www.express-k.kz/show_article.php?art_id=26901

Когда музыка становится поэзией

natalia — Sat, 30 May 2009 15:46:59 GMT

№ 341 (16727) от 30.05.2009
Инна ЛЕБЕДЕВА, Алматы
Пианистка Гульжан Узенбаева уверенно вошла в плеяду самых активно концертирующих музыкантов Казахстана. Каждый концертный сезон она выносит на суд публики не менее семи программ камерной музыки с лучшими исполнителями Казахстана и других стран. Среди ее партнеров - всемирно известные музыканты: виолончелист Денис Шаповалов, скрипачи Меруерт Туякбаева и Бахыт Бижанов, флейтист Николай Попов.
В прошлом концертном сезоне Гульжан Узенбаева, а также скрипачка Аида Аюпова и виолончелист Ермек Курманаев создали первое в Казахстане филармоническое трио, программы которого заинтересовали публику и отмечены положительными отзывами прессы.
Гульжан Узенбаева известна и как талантливый композитор. Среди ее сочинений особенно популярны соната для скрипки и фортепиано и фортепианный концерт. Партию рояля автор исполняет сама. Концерт написан в традициях казахской музыки: мы слышим имитацию звучания домбры, эпические образы степи, азартные ритмы скачки. Музыкальное действие развивается динамично, контрастные картины рельефны до театральности. Особое благородство звучанию придает гармоническая свежесть и широта мелодического дыхания. Сейчас в работе композитора 2-я и 3-я части концерта для виолончели с оркестром, на сочинение которого она выиграла государственный грант. Надеемся осенью услышать эту премьеру с соло Ермека Курманаева.
Поэтичность, на мой взгляд, является главной чертой исполнительского почерка Гульжан Узенбаевой. Как бы ни были контрастны и разнообразны ее музыкальные образы, они всегда пластичны и воплощены одухотворенно, с чувством художественной меры. Техника пианистки настолько совершенна, что позволяет свободно играть любые фактурные сложности. По собственному признанию Гульжан Узенбаевой, как исполнителю ей ближе романтическая музыка широкого дыхания - Брамс, Рахманинов, Шуман. Хотя Прокофьева и Бетховена она играет с не меньшим увлечением.
Интересно проследить, как богата творческая палитра исполнительницы. Артистка каждый раз перевоплощается в зависимости от стиля, композитора и личности музыканта, с которым она играет. Партнерская чуткость пианистки просто поразительна. К примеру, 2-я соната Прокофьева в исполнении Гульжан Узенбаевой и скрипачки Аиды Аюповой звучала как увлекательный диалог, полный живых, обостренных образов и с ними связанных эмоций. А с московским виртуозом Николаем Поповым, которого называют "Паганини флейты", эта же соната воспринималась как светлое ностальгическое воспоминание о волнующей атмосфере декаданса начала XX века. Здесь в игре пианистки слушатели любовались мягкой естественностью в смене калейдоскопически меняющихся образов, а в медленных разделах - завораживающими тихими фразами рояля, звук которых как бы превращался в "тягучую материю". В быстрых же эпизодах, наоборот, звук был звонким, легким, и на пассажах в верхнем регистре рояль звучал совсем как флейта.
В ансамбле с виолончелистом Ермеком Курманаевым Гульжан Узенбаева заражается силой его исполнительской инициативы. К примеру, в сонате Бетховена опус 5 в ее музыкальной речи появляются суровые интонации, властные тирады быстрых пассажей, глубокое, по-мужски насыщенное звучание, тревожный рокот басов и вместе с тем обаятельная улыбка просветленных, лирических высказываний.
В Тройном концерте с оркестром Бетховена эти художественные средства были максимально обострены и усилены. Концерт в переводе с итальянского - это состязание. Здесь ей пришлось состязаться с тремя выдающимися музыкантами-мужчинами: скрипачом Бахытом Бижановым, виолончелистом Ермеком Курманаевым и дирижером Вагом Папяном. Зачин исполнению дал Папян, страстно и увлеченно проведя оркестровое вступление. Солисты, перенимая инициативу друг у друга, азартно повели волевую пунктирную тему марша, насыщая ее волнами фигураций, бурными взлетами пассажей и трелей. Гульжан Узенбаева свою сложнейшую партию исполнила с полной эмоциональной самоотдачей и художественным совершенством, которое проявилось и в храмовой чистоте музыки второй части, и в торжественном, радостном финале. Этот музыкальный вечер запомнился любителям музыки как большое событие в культурной жизни Алматы.
Останется в памяти алматинской публики и концерт музыки барокко, где Гульжан Узенбаева играла на спинете - разновидности клавесина. Ее партнерами были Ермек Курманаев и Аида Аюпова. Прозвучали соната Марчелло для виолы-да-гамба и клавесина, трио Генделя, знаменитое адажио Альбинони и шесть скрипичных сонат Телемана.
- Программу я учила на рояле, - вспоминает Гульжан Узенбаева, - а к спинету пришлось приспосабливаться с трех репетиций. Этот инструмент требует точной артикуляции, на нем невозможно добиться связного звучания. Педали здесь служат не для продления звука, а для смены регистров и тембров. С помощью педали можно удвоить в октаву басы и сделать их мощными, как у органа. Для меня эта встреча со старинным инструментом была весьма поучительна. Теперь, когда я исполняю музыку той эпохи на рояле, точнее понимаю, как приблизить ее звучание к клавесинному.
http://www.express-k.kz/show_article.php?art_id=26904

Девушка созрела

natalia — Fri, 29 May 2009 15:44:51 GMT

28 мая 2009 | Ксения ЕВДОКИМЕНКО
У Макпал ИСАБЕКОВОЙ год назад открылась большая страсть к платьям, и сейчас ими забит шкаф. Но самая любимая одежда - это джинсы, отнятые у певца Ивана БРЕУСОВА.

- Я их выпросила, потому что мне нужны были именно такие широкие мужские штаны. Он отдал мне джинсы без боя. Кстати, это уже вторые с его "плеча” - первые я таскаю дома.

- Макпал, часть карьеры поп-звезды - умение демонстрировать сексуальность. Но в Казахстане неоднозначное к этому отношение.
- У нас сексуальность тоже работает. Но я не особенно умею изображать из себя "душку” - пользоваться какими-то ужимками, надувать губки, принимать модельные позы. Мы с подружкой всегда смеемся над подобными приемчиками. Почему-то все девушки решили, что позировать надо следующим образом: сделать томный взгляд, приоткрыть губы и загадочно посмотреть вдаль. У меня так не получается, даже когда нужно.

- Как вы поднимаете себе настроение?
- Лучшее средство - шопинг. Каждая женщина знает это необыкновенное ощущение, которое появляется, как только ты купишь новое платье. Сразу хочется подкраситься, надеть его и куда-то пойти. Я могу переодеться прямо в магазине - срезаю этикетку, надеваю купленную вещь и иду дальше. Вот только пользуюсь шопинг-терапией нечасто, потому что могу спустить все деньги. Еще настроение поднимает шоколад. Правда, после маленького пиршества настроение падает еще сильнее, начинаешь думать: "Зачем я его съела, это же лишние калории...”.

- Кризис не влияет на настроение?
- Я сократила бюджет, меньше хожу по магазинам, не покупаю себе дорогих сумок, но не страдаю от этого. Мне даже нравится экономить. Для меня такое поведение - признак моей собственной взрослости. Часто житейскими советами по этой части помогает мой продюсер - ведь родителей слушаться сложнее, срабатывает детское желание сделать все по-своему.

- Чего вы боитесь?
- У меня страх другого рода - многие одноклассницы уже давно замужем, у них растут дети. И я думаю: как это будет у меня? когда созрею для этого? Пока такое состояние, какое бывает после окончания школы, - кажется, что все впереди и я все успею.

- Вы представляете себя в роли семейной дамы?
- Сейчас я больше внимания уделяю карьере. Но точно знаю, что у меня будет семья, прямо вижу эту картинку перед глазами!
Я вообще не злопамятный человек, люблю, чтобы в отношениях все было идеально, без осадка и царапин.

- А если вы встретите любимого человека, но он скажет вам: бросай сцену. Будете перевоспитывать?
- Переделать человека вообще нельзя. Для семейных отношений главное - уважение. Если кто-то скажет, что мне хватит петь, надо сидеть дома, а не ездить по гастролям, то я отвечу, что, во-первых, не нужно говорить со мной таким тоном, а во-вторых, это моя работа. Другое дело, если то же самое сказать гораздо мягче: подумай, не лучше было бы... Вот тогда я подумаю...

Ксения ЕВДОКИМЕНКО, Алматы, тел. 259-71-99, e-mail: evdokimenko@time.kz

Мерцающая в темноте

natalia — Sat, 23 May 2009 15:43:08 GMT

Джайли Танико
В галерее искусств "HAS SANAT”, расположенной в отеле "Окан Интерконтиненталь”, прошла выставка известной казахстанской художницы Балнур Асановой.
Неожиданные цветовые решения, яркие насыщенные тона, уважительное отношение к старине и дань современным тенденциям - узнаваемые работы. Ее особый почерк - уже фирменный стиль художницы.
Живописные полотна, роспись по стеклу и глине, куклы и коллекция одежды - разновеликие увлечения отличает профессиональный подход. Всем этим великолепием могли насладиться астанчане и гости столицы

По лепесткам роз
Ее живописные полотна - ода женщине. Она воспевает красоту прекрасной половины человечества изящно, тонко. Это не просто женщина. Дама. Окутанная романтичным флером, загадочная, ранимая, немножко неземная. Томная, в сиреневом тумане нежности, тропа которой усеяна пурпурными розами.
В затерянных красках юности она бежит к своему счастью, и ее путь обязательно увенчается успехом, потому что по-другому быть просто не может. Это хрупкая субстанция, созданная для любви и во имя любви.
У зрителей поднимается настроение, глядя на ее гармоничное буйство красок, неувядающее жизнелюбие. Они наверняка испытывают гамму эмоций вместе с автором работ: томление, радость, счастье, ожидание... И мгновение замирает так, что можно услышать полет бабочки.

Играя в куклы
Изящные создания, расписанные вручную, кокетливо стоят на подиумах цвета фуксии. Сейчас кажется, что так было всегда, но их рождению предшествовала ...фотография.
Все началось тогда, когда мама Балнур привезла из музея этнографии Санкт-Петербурга фотографию фарфоровой куклы, которую Султан, отец Чокана Валиханова, подарил русскому царю. Изумительной работы антикварная вещь в национальном костюме сразу вдохновила ее на создание этнографической серии работ. Так появилось 20 кукол - коллекции в миниатюре самых известных ее фэшн-работ и куклы в традиционных казахских национальных платьях ХVIII века. Платья из парчи и бархата, расшитые бисером, бирюзой, кораллами, малахитом, поражают воображение. Столько фантазии и вдохновения!
Сделанное с душой ушло влет на благотворительных аукционах, но зрители, тем не менее, смогли увидеть тех кукол - копии работ для Николя Саркози и Дариги Назарбаевой.
Восточный базар
Коллекция одежды как завершающий и полный штрих к выставке.
Юные манекенщины представили самые лучшие работы коллекции дизайнера, которые уже увидели модницы зарубежья.
Солнечная фантасмагория - разнообразная, но гармоничная - притягивала внимание зрителей.
Фуксия, охра, цвет морской волны, изумрудный зеленый. Много ручной работы: богато расшитые пайетками, бисером, стразами и блестками. Щедрое восточное угощение для взыскательных модниц.
Смешение стилей и культур - это мощное жизнелюбие, как заряд энергии всем тем, кому не хватает немного солнца в холодной воде.

Директор галереи искусств "Хас санат” Жанна Енсебаева:
- Шесть лет назад в Астане прошла первая выставка Балнур Асановой. Накануне весеннего цветения. Это была полная импровизация. Ее оптимизм, задор, радость всех поразили. Ее яркий эмоциональный всплеск - это то, что запомнила Астана после выставки. Тогда я сказала, что она восходящая звезда в казахстанском искусстве. И самое интересное, что спустя шесть лет она действительно стала звездой не только в художественном мире, но и в фэшн-индустрии. Благодаря ей полмира познакомились не просто с ее искусством, через нее они узнали о Казахстане.
Она первая вышла на международную арену и получила теплую оценку. Мне посчастливилось попасть на Неделю моды в Москве, где я лично наблюдала за ее успехом: коллекция от Балнур под музыкальное сопровождение группы "Улытау”. Зал аплодировал стоя.

Досье "НП”
Открытие галереи искусств "Хас санат”, что в переводе означает "Истинное искусство”, состоялось три года назад и стало дополнительным окном в мир искусства в культурной жизни столицы. За это время галерея приняла участие в выставке Ерболата Толепбая в Париже, посвященная творчеству Сальвадора Дали. В Лондоне осенью 2004 года прошел благотворительный аукцион, где были представлены десять работ казахстанских художников. Аукцион проводился во время благотворительного бала, организованного Британско-казахстанским обществом под патронажем президента Н.Назарбаева и Его Королевского Высочества принца Йоркского. Средства, собранные на балу, были направлены в Центр реабилитации детей с ограниченными возможностями "Кенес”, который находится в Алматы.
В 2004 году были проведены выставки Эдуарда Казаряна, Бахыта Бапишева, скульптора Орлана Касымова, Шокана Толеша, Андрея Ноды, Елены Волковой, Болата Тургынбая и Руслана Аканаева. В 2005 году - выставки Юрия Рычкова, Ерлана Мусабалинова, Лейлы Ахмет Осман, Расима Михаэли, Владимира Гвоздева. Летом 2005 года в Сеуле галерея провела выставку гобеленов Лейлы Ахмет Осман, а также на Иссык-Куле при поддержке Фонда Чингиза Айматова состоялся II Международный симпозиум "Эстетика простых форм Евразии”, организованный "Школой новой линии”. Осенью прошлого года состоялась выставка известного фотохудожника Ядрана Шетлика, фотовыставка профессора Кокшетауского университета психолога Марса Субханкулова.
В 2006 году были показаны работы Гульмиры Тельгозиевой, Сакена Бектиярова, Рональда Кляйера, династии Аканаевых. В марте галерея провела выставку современных художников в Центральном выставочном зале "Манеж” в Москве и вернисажи в Музее народов Востока, Центральном доме художника.
http://www.np.kz/index.php?newsid=3344

Кукольный патриотизм

natalia — Sat, 23 May 2009 15:42:07 GMT

№ 336 (16722) от 23.05.2009
Татьяна АЛАДЬИНА, Алматы
Роза Сарсебаева выбрала для себя необычную профессию. Она создает удивительные авторские коллекции кукол, наряды которых являются точными копиями старинных платьев и костюмов кочевников.
Роза Бегимжановна часами работает над тонкостями орнамента и подбором необходимых аксессуаров. Чтобы молодежь получила достоверные знания о традициях и обычаях своих предков, кукольница пролистала огромное количество книг, рассказывающих об истории национальной одежды. Ремесленница считает, что один наряд не отразит точно быт кочевого народа. Поэтому она работает над уникальными сериями, каждая из которых состоит из 12 кукол.
Коллекция "Рукодельницы" знакомит зрителей с основными ремеслами женщин-казашек. Куклы из этой группы не только одеты в соответствии со своей профессией, но и запечатлены за работой. Ткачиха склонилась над полотном, вышивальщица любуется затейливым узором, черноволосая мастерица плетет циновку из чия.
Особого внимания достойны также серия "Музыканты" и авторская коллекция "Мать и дитя". Роза Сарсебаева сумела передать в своем творчестве отношение женщины к новорожденному. Вот молодая мама сидит у колыбели. Ее лицо светится радостью материнства. А в другой работе женщина с улыбкой следит за игрой ребенка.
Гости из разных стран охотно приобретают произведения казахстанской художницы, а представители многих культурных центров неоднократно обращались к ней с заказами. Роза прекрасно справилась с возложенной на нее задачей и создала интересные коллекции русских и немецких костюмов.
- Настоящий патриотизм рождается из любви к своей земле и из почитания народных традиций, - говорит Роза Бегимжановна. - Многие считают, что мои куклы в первую очередь предназначены для иностранных туристов, но это далеко не так. Я хотела бы, чтобы они украшали игровые комнаты детских садов и школьные кабинеты. Пусть дети, любуясь старинными костюмами и народными инструментами, открывают для себя богатый мир культурного наследия наших великих предков.
http://www.express-k.kz/show_article.php?art_id=26745

Жуков пал к ногам Макпал

natalia — Sat, 23 May 2009 15:39:55 GMT

№ 336 (16722) от 23.05.2009
Таис ТИХОНОВА, Алматы
1 июня теледива и депутат Госдумы Алина Кабаева устраивает грандиозный праздник, посвященный Дню защиты детей. Среди тех, кого экс-чемпионка по художественной гимнастике хочет видеть на этом торжестве, казахстанская певица Макпал Исабекова. Поэтому скоро триумфатор "Новой волны" снова улетает в Москву, где практически обосновалась уже как год.
Впрочем, главная новость в жизни певицы - это появление альбома с символичным названием "Улетаю" и предстоящий "сольник". В новый альбом вошло 12 музыкальных произведений, среди которых композиции, написанные Домиником Джокером и Иваном Бреусовым. Презентация диска прошла в рамках рекламной акции, слоган которой: "Жизнь не ждет. Меняй стиль - меняй мир". Стоит отметить, что Макпал действительно последовала этому девизу и внесла некоторые изменения в свой образ: теперь голову певицы украшают не длинные черные волосы, а короткая стрижка.
По словам продюсера Эрика Тастамбекова, на концерте Исабековой прозвучит ровно 21 песня. Зрители услышат новые творения, которые создавались в Москве, а также произведения на казахском языке. Гостями на музыкальном торжестве Макпал станут Роза Рымбаева, Батыр, Эдуард Шульжевский, Доминик Джокер, Айкын, группа "Текила" и Сергей Жуков.
Кстати, последнее время в российской прессе упорно муссировался слух, что Сергей Жуков стал продюсером некой певицы по имени Маки. Поговаривали, что Жукова и его подопечную связывают не только творческие, но и романтические узы. Оказалось, что таинственная Маки, вокруг которой возникло столько сплетен и домыслов, и Макпал Исабекова - одно и то же лицо. Однако певица не собирается улетать из продюсерского гнезда Эрика Тастамбекова к Сергею Жукову. Жуков просто занимается продвижением бренда Макпал в Москве. Экс-солист группы "Руки вверх" и казахстанская певица познакомились уже после записи альбома "Улетаю", потом началось их тесное сотрудничество. Макпал обещала, что произведения Сергея Жукова войдут уже в следующий ее диск.
Сейчас Исабекова нацелена на покорение Москвы. Курс на Белокаменную был взят полтора года назад. Все началось с того, что Макпал записала песню "Бесконечность" в дуэте с Домиником Джокером. А в прошлом году Игорь Крутой пригласил Исабекову на фестиваль "Новая волна" в Юрмале.
http://www.express-k.kz/show_article.php?art_id=26741

Бибигуль Тулегенова: «Я - сильная!»

natalia — Tue, 19 May 2009 15:38:51 GMT

Аскар Газизов
     В декабре этого года ей исполняется 80 лет. Но, несмотря на возраст, Бибигуль Тулегенова до сих пор не покинула сцену, хотя официально и вышла на пенсию. «Казахский соловей», как еще называют Бибигуль Ахметовну, побывала в Павлодаре и рассказала много интересного нашему корреспонденту Аскару Газизову.
- Бибигуль Ахметовна, скажите, когда-нибудь в детстве вы мечтали о том, чтобы стать известной артисткой?
     - Во время нашей молодости не было мечты, и в детстве я не видела ничего хорошего. Когда мне было семь лет, моего отца расстреляли как «врага народа». Затем началась Великая Отечественная война, и, будучи еще девочкой, мне пришлось идти работать. Я сформировалась в то время, когда на всех транспарантах писали «Все для фронта, все для Победы!» и пели военные песни - вот это мы знали. Только в 1948 году мне сказали о том, что мой тембр схож с тембром голоса известной итальянской певицы Амелиты Галли-Курчи, о которой я раньше никогда и не слышала. Мне посоветовали поступить в консерваторию, на что я ответила: «Я и так работаю на консервном заводе» (смеется). Представляете, тогда я даже не подозревала, что нужно учиться, для того чтобы петь. В итоге я все-таки смогла поступить в консерваторию. С тех пор я и неразлучна с музыкой.
     - Сколько же лет вы отдали музыке?
     - 25 лет проработала солисткой оперы в Театре оперы и балета имени Абая, 15 лет – в филармонии, в которой проходила моя концертно-камерная деятельность, 25 лет отдала преподаванию в консерватории. Несмотря на то, что сегодня я уже на пенсии, не перестаю консультировать молодежь. А в целом я такая же пенсионерка, как и многие другие.
     - Пару слов о том, какая вы в роли мамы и бабушки…
     - Надо сказать, что во времена моей молодости воспитывать детей было намного легче. Сейчас же детям нужно уделять больше внимания, потому что они очень ранимые. О том же, какая я мама, пусть расскажет моя дочь. Я много гастролировала, а потому времени на то, чтобы заниматься детьми, у меня, честно говоря, не хватало. Но мои дети все же выросли и нашли свое место под солнцем. У меня уже есть внуки и правнуки.
     - Балуете своих внуков и правнуков?
     - В бабушку и прабабушку я играю очень редко. Моему старшему внуку уже 36 лет, второму -33 года, младшей внучке - 18 лет, моя правнучка в этом году пойдет в школу, а правнуку всего четыре годика. Слава богу, вся моя семья всегда рядом со мной, и я часто вижусь со своими родными и близкими. Хотя и детки сейчас тоже очень заняты. Так что иногда приходится обходиться телефонными разговорами.
     - А пошел ли кто-либо из ваших детей по вашим стопам?
     - По моим стопам пошла моя вторая дочь, которая работала в оперном театре и преподавала в консерватории. Она была очень талантливым человеком, но, к сожалению, два года назад я ее потеряла. Ее сын окончил школу имени Куляш Байсеитовой как альтист. Но, посчитав, что с музыкальным образованием семью не прокормишь, поступил на факультет «Международные отношения». Сейчас он находится в постоянных разъездах по Европе.
     - Ваши ученики тоже, наверное, почти как дети?
     - «Творческие» дети, которых у меня на порядок больше, останутся моими детьми навсегда. Когда у них какие-то неприятности, они звонят мне, и я вместе с ними плачу, переживаю и нервничаю. Если у них радость, то и я радуюсь за них. У меня много учеников по всему Казахстану: и в Петропавловске, и в Павлодаре, и в Астане, и в Атырау, и в Кызылорде, и в Алматы.
     - А есть ли среди ваших «творческих детей» мальчики?
     - Я мальчиков не воспитываю. Когда-то во время моей учебы в консерватории я занималась у мужчины, чуть не погубившего меня. С тех пор считаю, что мальчики должны учиться у мужчин, а девочки – у женщин. Редко встретишь профессионала, который может работать и с теми и с другими.
     - Кого вы можете назвать своими самыми любимыми зрителями?
     - Вы не поверите, но лучшими своими слушателями и зрителями я считаю сельских тружеников. Я их просто обожаю, ведь начинала я свою творческую деятельность с села. Помню, в период поднятия целины объездила почти все колхозы Казахстана. В день мы давали по четыре-пять концертов, даже для распевки времени не было. Представьте себе картину: хлеба кругом, а среди них я стою в кузове какого-нибудь грузовика и пою - без микрофонов и фонограмм. Я стала народной артисткой только потому, что вышла из народа, и известна благодаря именно народу.
     - Где помимо сцены вы еще любите петь?
     - Могу сказать вам сразу: дома я рот не закрываю. Когда у меня есть настроение, я пою. Если же у меня плохое настроение, то я сажусь за пианино, пою и плачу.
     - Помимо своего неповторимого голоса вы известны длинной косой... Она, наверное, требует особого ухода?
     - От моей косы уже ничего не осталось (смеется). А если честно, то за своими волосами я никогда особо-то и не ухаживала. Потому что мне некогда было - концерты, гастроли… Видимо, от природы мне достались хорошие волосы, ведь я практически никогда не мазала их какими-нибудь маслами. Помню, как-то вымыла волосы простоквашей и больше никогда не делала этого. Каких-то определенных секретов красоты у меня нет. Но каждое утро я неизменно занимаюсь гимнастикой, так как людям в моем возрасте без этого тяжело.
     - Может быть, вы как-то ухаживаете за своим голосом?
     - Я не ем острой пищи, хотя иногда позволяю себе чего-нибудь солененького. Единственное, что я напрочь не переношу – это чеснок и лук. От них у меня голос будто пропадает.
     - А сами готовите?
     - Кулинарка я плохая. Бешбармак, конечно, готовить умею. Стыдно было бы не уметь этого. Также у меня неплохо получаются плов и антрекот под шубой. Еще у меня есть свой рецепт приготовления гречневой каши. Всем, кто ее попробует, она приходится по вкусу. Однажды к нам в гости зашел известный казахстанский дирижер Фуат Мансуров. Так, съев ложку моей каши, он воскликнул: «Кто готовил эту кашу?».
     - Есть ли у вас какие-нибудь вредные привычки?
     - Не пью, не курю, не гуляю. А что еще может быть (смеется)? Возможно, у меня есть какие-то другие вредные привычки, но, видимо, никто из окружающих не обращает на них особого внимания.
     - Можете ли вы назвать себя сильной женщиной?
     - На протяжении всей жизни я попадала в сложные ситуации, встречала трудности, переживала трагедии. Меня выгоняли и из театра, и из консерватории как «профнепригодную». Но, несмотря ни на что, я набиралась терпения, не падала духом и, самое главное, не потеряла голос. Все, что выпало на мою долю, я победила. И еще как победила – из всех моих коллег, наверное, только мы с Ермеком Серкебаевым остались на плаву. Некоторые порой даже удивляются: «Что это вы так долго на сцене?». Так что с уверенностью скажу: «Я – сильная!».
14 май 2009
http://www.izvestia.kz/news.php?date=14-05-09&number=7

Вселенная в чашечке кофе

natalia — Thu, 14 May 2009 15:37:41 GMT

Заходя в зал галереи "Вернисаж", где проходит выставка картин Анны Петраковой, невольно чувствуешь таинственную и даже мистическую атмосферу. И правда, темы, которые использует молодая, но уже известная художница, отличаются глубоким философским сюжетом
Загадка, присутствующая в картинах, заставляет задуматься, ведь каждая мелочь играет огромную роль в общем замысле экспозиции.
Наибольшее впечатление производит полотно под названием "Вселенная", где на первый взгляд изображена обычная чашка кофе, но если приглядеться, можно увидеть, что ее истинное содержимое - великая Вселенная, полная звездных миров! А лежащий рядом сахар символизирует право выбора, а какой - пусть каждый решает сам. Оригинальность выбранной темы вызывает восхищение, а находчивость художницы поражает.
Также интересными показались картины под названием "Диптих "Алтарь". На первой из двух картин показаны предметы, принадлежавшие человеку XIX века: икона, крест, шапка Мономаха, а на второй - вещи нашего современника, но на месте иконы стоит компьютер, монарший символ заменил гамбургер, а вместо креста - флэш-карта. Сравнение пессимистическое, но объективное и правдивое. Картина показывает, как изменились потребности и приоритеты людей.
Анна Петракова выполняет работы маслом или пастелью, в основном пишет натюрморты и пейзажи. Ее работы находятся в частных коллекциях Греции, Малайзии, Австралии, Японии и России.
Мария ПОПОВА
http://www.vecher.kz/?S=18-200905090650

Первый женский ВИА Союза отметил 40 лет

natalia — Thu, 14 May 2009 15:36:09 GMT

Татьяна Соколова
В его создании «виновата» Мэрилин Монро и фильм «В джазе только девушки»
Подумать только, первый девичий музыкальный коллектив появился в Алма¬Ате в далеком 1968 году! Организатором ансамбля «Айгуль» (в переводе с казахского — «лунный цветок») стал профессор Марат Балтабаев. Идея создания женского ВИА появилась у него после просмотра фильма «В джазе только девушки». Он же написал песню «Айгуль», ставшую своеобразным гимном коллектива, с которого начинались все концерты ансамбля. В ВИА пригласили студенток ЖенПи (Казахского государственного педагогического института), всего 12 девушек.
В репертуаре «Айгуль» были, в основном, народные песни, которым они мастерски придавали новое звучание. В работе ансамбль использовал как народные инструменты — домбру и шанкобыз, так и современные — электроорган, саксофон, синтезатор, электрогитару и бас.
Признание в родной стране пришло сразу, после чего посыпались приглашения со всего Советского Союза. А потом «Айгуль» отправился с гастролями в ГДР, Югославию, Польшу, Францию, Японию, Египет, Монголию…
В 1975 году ансамбль «Айгуль» получил звание «Народный художественный коллектив», а в 1977-1978 годах стал лауреатом премии Ленинского комсомола. Девушки окончили институт, но ВИА радовал слушателей еще лет восемь. А потом, как признаются участницы, пришла пора семейных и профессиональных забот. «Айгуль» перестала петь.
Несмотря на музыкальное образование и блестящую артистическую карьеру, никто из девушек не остался на большой сцене. Сейчас все они — профессора, доктора, кандидаты педагогических наук.
Но когда родной ЖенПИ в 2007 году отмечал 60-летие, Сахипжамал Узакбаева (ритм-гитара), Галина Карамолдаева (соло-гитара, солистка), Айгерим Даирбаева (бас¬гитара), Менсулу Искакова (саксофон), Акмарал Артыкова (синтезатор), Гулзада Бектеолова (ударный инструмент), Роза Ерназарова (солистка) и Карлыгаш Муртазина (солистка) собрались и снова выступили.
— Когда нас пригласили, — рассказывает Узакбаева Сахипжамал, ныне профессор и академик Международной академии наук педагогического образования, — то первым делом спросили, не забыли ли мы, как играть на музыкальных инструментах? А мне только дай гитару в руки!
После выступления участницы коллектива встречались еще несколько раз, репетировали и на днях отметили 40-летие своего коллектива большим концертом в Алматы.
Фото Андрея МАГАЯ.
http://www.kp.kz/index.php?s=2377

Сказочная жизнь пуантовой принцессы

natalia — Thu, 14 May 2009 15:34:39 GMT

Она профессиональная балерина, прекрасная жена, заботливая мать и умная дочь

Лейлу Альпиеву знают не только в Казахстане. За свою яркую 15-летнюю сценическую жизнь Лейла танцевала в лучших театрах мира. Альпиева не просто блистательный виртуоз танца, она патриот своей страны, до истязания доводящая себя на репетициях, скрупулезно добивающаяся точности в каждом движении.
Прима-балерина Государственного театра оперы и балета имени Абая, заслуженная артистка Республики Казахстан, лауреат премии «Тарлан», международной премии конкурса имени Р. Нуриева в Будапеште (Венгрия), международной премии солистов балета в Варне (Болгария)… И это еще не весь перечень заслуг Лейлы.
Ее сказочные образы в танцах на сцене поразили однофамильца великого сказочника Андерсена – Мартина Андерсена, приехавшего из Лондона в Алматы в гости к свое-му брату, работавшему в совместном британо-казахстанском предприятии. Долгое время Мартин очень красиво ухаживал за балериной – дарил цветы, подарки. Когда узнал, какую заработную плату в нашей стране получают артисты, долго смеялся. Пока был в Алматы, не пропустил ни одного спектакля с участием Лейлы.
В 2007 году летом приехал на ее гастроли в Индию. В конце одного из спектаклей он поднялся на сцену и при полном зале зрителей преподнес Лейле цветы, обручальное кольцо с большим бриллиантом и всенародно предложил руку и сердце. Мартин тогда работал в Ирландии, куда пригласил в гости казахстанскую балерину.
Языкового барьера между ними не было. Лейла спокойно может общаться на английском, и выучила она его гораздо раньше, чем познакомилась с Мартином.
Из Ирландии Мартин возил Лейлу по всей Европе. И это были не просто путешествия у телевизора, а все настоящее: старинные замки, соседствующие с необыкновенными современными зданиями, люди, говорящие на разных языках. Все это вкупе вызывало ощущение, что она попала в какой-то параллельный, а может, сказочный мир, о котором лишь имеешь представление, но не веришь, что такое бывает в реальности.
Затем Мартин переехал в Англию и снова позвал в гости Лейлу. А в декабре 2007 года она приняла его предложение руки и сердца и стала его женой. Однако осталась Альпиевой, хотя в Англии это не принято. И гражданство казахстанское не променяла на британское. Андерсен, конечно, сказочник, но его Снежная Королева осталась в прошлом, да и Мартин ему всего лишь однофамилец. А Лейла Альпиева настоящая, которую знают и любят зрители.
В январе 2008 года Мартин и Лейла приехали в Алматы, где повторили свадебное торжество для родственников и близких друзей. Затем небольшое расставание и работа ради кратковременных встреч. То он к ней прилетает, то она к нему. Лейла танцевала в театре до тех пор, пока не поняла, что у нее и Мартина будет ребенок.
24 декабря прошлого года у Лейлы родился сын Марат. Мартин находился рядом и первым увидел сына.
Перед этим к ним в гости приезжала двоюродная сестра Алтынай, а к самому рождению внука прибыли и родители Лейлы. Недавно они вернулись обратно в Алматы с кучей фотографий и массой впечатлений. Дважды баба Роза показывает фотографии, а мне хочется задать такие вопросы, которые волнуют почитателей таланта Лейлы. К примеру, какой у них дом, как они живут, что едят, кто готовит, убирает, какие там школы и, конечно же, главный вопрос – собирается ли Лейла продолжать свою сценическую деятельность?
Роза начала с последнего вопроса. Дочь ее – патриотка своей страны, очень любит Казахстан и не собирается нигде работать, кроме своего родного театра, где остается солисткой. Она уже сейчас начала тренироваться и к лету приедет вместе с детьми. Правда, Мартин хочет, чтобы она тем же самым занималась в Англии, а Лейла настаивает на том, чтобы он работал в Казахстане.
Живут они в трехэтажном новом доме, который недавно купили в пригороде в очень хорошем районе. Городок называется Вайфлит. Там вообще люди среднего и выше среднего достатка предпочитают жить на земле. Отопление индивидуальное, газовое. Порядок в доме наводят сообща. Когда в гостях была мама Лейлы, то весь свой краткосрочный отпуск провела у плиты, готовила все, что можно было: манты, плов, манпар, чебуреки – в общем, все, к чему мы все привыкли в Казахстане. А вообще готовит Лейла. Она поразилась, что мать целый день проводила у плиты. У них в магазинах продают полуфабрикаты, которые буквально через несколько минут в духовке или микроволновке уже готовы к употреблению. Ничего замороженного, продается все парное. Мясо чуть отобьешь и на сковородку, несколько минут – и все готово. С рыбой вообще ничего не надо делать, она уже и подсоленная и с пряностями, нужно лишь чуть зажарить в духовке.
Когда приехали гости, их накормили лазаньей. Это такая вкуснятина… Говорят, что продукты там дорогие, но у Розы, матери Лейлы, глаза разбегались от изобилия. Все есть, и почти все готовое. Часто в магазинах проходят акции, когда по одной цене можно взять две упаковки. Магазин огромный, но находится неблизко, и ездят туда на машине. Машина пока одна, но скоро собираются покупать еще одну. Мартин работает в Лондоне, на машине ездит только до станции, затем садится на электричку.
Там же с ними живет старший сын Лейлы – Мади. В этом году ему исполнится 16 лет, он учится в английской школе. В Алматы он учился в 8 классе школы с английским уклоном. Все точные науки: математика, физика, биология – у него идут лучше всех в классе.
Мади, Лейла и Мартин постоянно посещают фитнес. Стоит это гораздо дешевле, чем у нас – примерно 6 тысяч тенге за человека в месяц. И посещение фитнеса считается не роскошью, а необходимостью. Там парная, бассейн, аэробика, спортивные снаряды. Но несмот-ря на все это, Мади и Лейла очень скучают по Казахстану и надеются, что летом обязательно приедут в Алматы, где мама будет танцевать в своем любимом театре, а Мади наслаждаться воздухом Родины.
Все-таки путешествовать по другим странам – это поэзия, сказка, а жить – проза и действительность, в которой, где бы ты ни был, проблемы все равно будут, а чудеса случаются не так уж часто.
Надежда ЛЕОНОВА, фото Сергея ХОДАНОВА, Алматы
http://www.liter.kz/site.php?lan=russian&id=129&pub=13938

С миру по кадру

natalia — Thu, 14 May 2009 15:33:11 GMT

Американские продюсеры приехали за идеями в Казахстан
На днях в Алматы прибыла Гаухар Нуртас, в свое время уехавшая покорять Голливуд. Надо признать, несмотря на все предостережения и страхи друзей и родственников, ей это все-таки удалось. Два года назад она презентовала на родине свой дебютный фильм «Домохозяйка», а в этот раз в поездке на родину ее сопровождал известный голливудский продюсер Стивен Джеффи. Сегодня они уже партнеры и вместе работают над разными кинопроектами.
– Гаухар, а с чего начался ваш путь в Голливуд?
Г.Н.: Всего рассказывать не буду. Самое важное: я окончила школу имени Куляш Байсеитовой, потом консерваторию. В итоге по профессии я музыковед, и у меня всегда был интерес к нашим корням, музыке, истории, но в то же время у меня всегда был и интерес к кино. И когда я оказалась в Америке, то я решила рискнуть: села в машину и уехала в соседний штат, в Лос-Анджелес. Это тот город, где каждый человек причастен к кино: кто-то актер, кто-то режиссер, костюмер, сценарист. Но я там, увы, никого на тот момент не знала. Однако у меня, как у любого нормального продюсера, уже тогда была идея для фильма. Мне нужно было найти сценариста, готового работать со мной. Для этого мне пришлось проинтервьюировать массу разных писателей, пока в итоге я не нашла сценариста, которая мне была нужна. Я заплатила ей за сценарий, а позже она предложила мне выступить в роли режиссера. Поскольку у меня не было других предложений, я согласилась. Мало того что я была продюсером этого фильма, так еще и сыграла в нем главную роль.
– Два года назад вы приезжали в Казахстан презентовать свой дебютный короткометражный фильм «Домохозяйка», после чего о вас ничего не было слышно. Над чем вы трудились последние годы?
Г.Н.: То, что обо мне эти два года не было ничего слышно, не значит, что я все это время сидела без дела. Я создавала себе круг знакомств, училась тому, как надо правильно вести этот бизнес, а построение бизнеса требует очень много времени. И поскольку люди мы амбициозные, то работаем не над одним проектом, а создаем целую компанию, и в разработке у нас сразу несколько проектов. Никогда нельзя останавливаться, нужно всегда иметь много проектов в разработке, потому что никогда не знаешь, что может выстрелить.
– Выбирая сценарий для экранизации, чем должен руководствоваться продюсер?
Г.Н.: Ингредиентов для успеха сегодня очень много. Иногда кажется, что вроде и сценарий отличный, и актеры прекрасные, и режиссер-профессионал, а успеха нет. Нет кассы. И причин на это много, даже какие-то мировые события могут помешать экономическому успеху картины. Так что тут надо уповать на удачу.
С.Д.: Я, наверное, скажу какое-то клише, но это правда: сценарий должен заставить плакать или смеяться, он должен забрать меня в тот мир, в котором я еще не был. Но, должен признаться, даже это не всегда работает. Так мне нередко попадали в руки прекрасные сценарии, но я от них отказывался, потому как не видел в них коммерческой ценности. Я уверен, что на 90 процентов успех всех фильмов, даже шедевров мирового кинематографа, зависит от удачи и от правильно выбранного времени.
– Гаухар, как вы думаете, в каком направлении нужно развиваться отечественному кинематографу, чтобы быть востребованным не только на родине, но и далеко за ее пределами?
Г.Н.: Как мне кажется, в этом пути нам должна помочь наша культура, наши обычаи и традиции. Когда сами поймем, насколько мы интересны, когда сами полюбим нашу историю, нашу культуру, тогда она станет интересна и окружающим нас людям. Полюби себя – и полюбят тебя. Этот же принцип, я уверена, работает и в кино.
– Стивен, как вы думаете, что помешало исторической ленте «Монгол» получить премию «Оскар»?
С.Д.: Я являюсь членом отборочной комиссии, и мы в течение 2–3 месяцев смотрим порядка 65 фильмов со всего мира. И, безусловно, у каждого члена комиссии свой вкус, каждый голосует за ту картину, которая понравилась именно ему. Если говорить обо мне, то я уже на протяжении последних 15 лет голосую за те фильмы, которые почему-то не получают премии. «Монгол» не стал исключением. Но я продолжаю ходить туда каждый год, потому что считаю зарубежную категорию кинопремии «Оскар» самой серьезной и познавательной. Зарубежные фильмы позволяют мне путешествовать, не покидая Лос-Анджелеса. Что касается присуждения премии, то весь процесс выбора фильмов зачастую очень несправедлив. Но для меня уже давно перестала быть важной победа на кинофестивалях, важно то, что тебя признают коллеги.
– Какова цель вашего визита в Казахстан?
С.Д.: Инициатором этой поездки стала мой компаньон Гаухар Нуртас. Она мне много рассказывала о вашей стране, и я очень заинтересовался ее культурой и историей. Ну а поскольку моя страсть – это кино, то я в каждой стране ищу источник вдохновения для нового фильма.
– Казахстан вас уже вдохновил?
С.Д.: Безусловно! У нас сейчас идут переговоры, есть несколько задумок. Но из суеверия мы пока не будем об этом говорить.
Марго ЭРВАНД,фото Александра КАНЦЕДАЛОВА, Алматы
http://www.liter.kz/site.php?lan=russian&id=129&pub=13693

Выше гор - только хор

natalia — Thu, 14 May 2009 15:30:47 GMT

№ 298 (16684) от 28.03.2009
Куаныш РЫСКУЛОВ, Алматы
В прошлом сезоне молодежный хор "Алатау" Алматинского музыкального колледжа имени Чайковского участвовал в международном конкурсе в Болгарии, где стал золотым призером и был отмечен Европейским хоровым обществом.
Это не первое участие хора "Алатау" в международных конкурсах. Наши земляки уже побывали в немецком Майнце и французском Неверзе. Хоровые выступления в Европе прекрасно пропагандируют казахскую национальную музыку и являются стимулом для профессионального роста наших молодых артистов. Кстати, лауреатами этих конкурсов в номинации "вокал" стали участники хора "Алатау" Шынар Олжабаева, Дилара Карекенова, Жанарбек Даурен, Алия Мусулманкулова и Ерлан Еспенбетов.
"Алатау" существует при дирижерско-хоровом отделении, который на протяжении многих лет возглавляет прекрасный педагог Бахыт Туякбаева. В апреле хору выпала честь выступить на международном конкурсе в Венеции.
http://www.express-k.kz/show_article.php?art_id=25350